quand sort le film ouija
Beaucoup de mon amour personnel pour Scott Pilgrim vs le monde ne vient pas de là où vous pensez. Les gens soulignent le dialogue amusant, la bonne musique ou l'action de kick ass tandis que d'autres pourraient mettre en évidence l'histoire intéressante ou certaines des performances individuelles. C’est bien beau. Mais quand je passe dans mon Blu-ray, dédicacé par l'ensemble du casting , mon amour personnel pour le film vient de la séquence titre. Les 5 premières minutes ou tout compris, du logo universel 8 bits au réalisateur Edgar Wright Crédit de.
Le site génial L'art de la séquence de titres s'est entretenu non seulement avec Wright, mais aussi avec le concepteur et le scénariste en chef Oscar Wright ainsi que le concepteur principal du titre Richard Kenworthy dans le détail minutieux de la création de la séquence de crédits palpitants. Nous avons quelques faits saillants ci-dessous.
La séquence de titre dans Scott Pilgrim vs le monde vous prépare pour l'épopée de l'épopée épique promise par l'affiche. La chanson éclatante de Sex Bob-Omb de Beck, l'impressionnant single shot alors que le salon de Young Neil s'étend à l'infini, les blagues intérieures chargées, les titres explosifs de couleurs de Shynola et bien sûr les performances de Sex Bob-Omb et Knives Chau se combinent pour que le public soit tellement excité avant même que le film ne commence que, si vous n'êtes pas accro à cela, vous ne serez pas du tout accro.
Vous trouverez ci-dessous quelques faits saillants, mais je ne saurais trop vous demander de cliquer sur L'art de la séquence de titres et lisez ces interviews dans leur intégralité et regardez les vidéos fournies. Les fans du film déborderont d'informations totalement inutiles, mais excellentes.
L’une des premières choses intéressantes est que, si ce n’était pas pour Quentin Tarantino, Scott Pilgrim vs le monde pourrait ne pas avoir de séquence de titre du tout. Edgar Wright explique:
Le film s'ouvrait toujours avec le générique du studio et le titre du film se produisait toujours sur le long plan de suivi dans le salon avec le groupe en train de jouer. Ce fut l'une des premières scènes embarquées et pré-visionnées. Mais à l'origine, toutes les cartes de crédit étaient à la fin sur du noir. Nous avons également terminé sur une chanson complètement différente, «In The Long Run» des Carrie Nations. Nous l'avons testé une fois dans cette version. Mais ensuite, quelques personnes ont eu une note sur le film, l'un d'entre eux étant (nom drop) Quentin Tarantino. Il a estimé que nous avions besoin d'une séquence de titre au début pour permettre aux gens de s'installer et de donner plus d'indications sur ce que nous allions voir. Nous avons fait une maquette très grossière de cela dans l'AVID avec des titres blanc sur noir et des graphiques de forme d'onde. Même cette séquence temporaire a fait le tour de donner au film plus un sens de l'occasion et une pause très distincte entre le prologue et la première scène faisant avancer l'histoire. Cela a également aidé à faire exploser la chanson la plus forte de Beck pendant deux minutes consécutives. Nous savions donc même avec notre maquette que les titres à l'avant faisaient une grande différence pour le film.
Et voici comment le concepteur principal du titre Richard Kenworthy de Shyola décrit le processus pour obtenir le poste et donner à Edgar ce qu'il voulait.
C'était un projet étrange dans la mesure où Edgar avait déjà une coupe assez serrée du film entre ses mains. Tarantino avait vu un premier montage et avait suggéré qu'il avait besoin d'un moment au début pour permettre au public de s'installer. Edgar voulait donner au public un petit aperçu du chaos à venir, mais ne gâcher aucune surprise, donc il ne l'a pas fait spécifiquement. veulent que nous utilisions directement les œuvres de Bryan. Au départ, nous avons lancé ce qui est mieux décrit comme un combat oculaire épileptique 8 bits. Nous avons assemblé un film d'ambiance en utilisant un tas de clips pixellisés trouvés de motifs géométriques et de manga FX, ce qui était vraiment exagéré. Edgar aimait l'énergie mais ne voulait pas teinter le film de manière aussi flagrante avec des jeux informatiques dès le départ. Nous avons donc repensé. Nous avions un trou très spécifique à combler - le groupe a déclenché sa répétition, vous avez obtenu un titre principal, ils ont basculé, la chanson se termine et ensuite vous avez coupé à la réaction de Knives. Nous avions l’impression que c’était ainsi que la chanson jouait dans la tête de Knives. En écoutant la chanson, nous avons tenté de faire une représentation visuelle de leur son légèrement amateur, brut et garage-y. Quelque chose qui avait la sensation d'une performance live. Un film à gratter vivant, coloré et dans votre visage semblait être un ajustement parfait. Nous avons fait un test et cela avait l'air vraiment prometteur.
Je pense que c’est assez une allumeuse. Les fans de pèlerins, encore une fois, se dirigent vers L'art de la séquence de titres pour tellement plus d’informations, c’est ridicule. D'autres influences, des vidéos animatiques, c'est insensé.
