Toy Story 3 revisité: est-ce le meilleur film de Pixar? - /Film

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Toy Story 3 est une drogue de passage d'un film. C’est un film où vous pouvez vous asseoir et le regarder comme un agnostique de Pixar et repartir, à la fin, comme un grand partisan des ingénieuses possibilités de narration de l’animation par ordinateur. Quentin Tarantino, parmi tous les hommes, a classé le film comme n ° 1 de son Top Ten de 2010 , devant d'autres films phares tels que Le réseau social et Début .

En tant que cinéphile, quand j'ai vu cela, cela a conduit à une certaine dissonance cognitive. J'ai pensé: «Tarantino et Histoire de jouet ? Ce sont deux marques dépareillées. Quel est le bip cette film sur sa liste? Cela m'a rendu assez curieux pour vérifier Toy Story 3 pour moi-même, juste pour que je puisse voir de quoi il s'agissait.



Ce que j'ai vécu lorsque je me suis assis et que j'ai regardé le film pour la première fois m'a pris par surprise. Bien que toujours adapté aux familles, Toy Story 3 est tordu et même un peu tordu par parties (mais dans le bon sens)? C'est aussi fondamentalement charmant et imaginatif d'une manière qui a réchauffé les coques de mon cœur froid et mort. C'est le film Pixar qui semble le plus brut et le plus réel, peut-être parce qu'il existe des parallèles réels, intentionnels ou non, entre son intrigue et certaines des coulisses de Pixar.

Perturber la Renaissance Disney

Un bref contexte: lors de ma première exposition à Toy Story 3 , les relations entre moi et la Mouse House étaient plutôt tendues. En tant que fils aîné d'une famille de Floride obsédée par Disney, les films d'animation étaient mon droit d'aînesse, mais c'était une autre époque, l'ère pré-Pixar.

Je suis devenu majeur au début et au milieu de la Renaissance Disney, cette décennie fertile de l'animation dessinée à la main, que Josh Spiegel a récemment commencé à revisiter pour / Film . En grandissant, le reste du catalogue arrière de Disney - tous les autres anciens films animés dessinés à la main menant à la Renaissance - faisait également partie de la rotation VHS régulière dans mon salon.

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Les longs métrages d'animation, tels que je les connaissais, regorgeaient de numéros musicaux et d'animaux anthropomorphes. Ils avaient des bandes sonores de showtune et vous pouviez en faire une démonstration tactile en feuilletant rapidement les pages d'un flip book. Je me souviens encore de la première fois que j'ai vu un aperçu de Le roi Lion La séquence d’ouverture de l’attraction Magic of Disney Animation dans les studios Disney d’Hollywood (alors appelés Disney-MGM Studios).

Le roi Lion sortir en salles il y a vingt-cinq ans cette semaine . Un an plus tard, un changement radical se produirait dans le monde de l'animation. Alors que les spécialistes du cinéma et les historiens de Disney peuvent marquer la fin de la Renaissance en 1999 - la dernière année du millénaire, quand Tarzan a frappé les théâtres - je pense qu'il a culminé avec Le roi Lion et était déjà en baisse créative et culturelle, devenant moins inspirée et plus auto-répétée, au moment où Pixar est arrivé et a perturbé le modèle d'animation tel que nous le connaissions.

L'original Histoire de jouet est sorti en 1995, mais ce n’est qu’une décennie et demie plus tard que sa deuxième suite m'aiderait enfin à surmonter mon désintérêt pour tout ce qui concerne Pixar. Toy Story 3 a été le premier film à briser l'idée que j'avais en tant que jeune adulte que ce genre de films était un fourrage sûr et inintéressant pour les familles des parcs à thème.

Pixar ne s'est pas entièrement écarté de la formule Disney, mais ses films étaient moins axés sur la chanson. Malgré l'inclusion de morceaux mémorables tels que 'Vous avez un ami en moi', vous n'étiez pas aussi susceptible de voir des personnages éclater en chanson. Pour un adolescent qui s'est rebellé contre son éducation Disney, l'abandon des comédies musicales était superficiellement une bonne chose, mais quand vous vous déshabillez. les grands succès du Billboard , peut-être que cela a aussi changé les rythmes des films et leur a volé une partie de leur magie.

Tout ce que je peux dire, c’est que pour moi en tant qu’adolescent et vingt ans avec des goûts impitoyables (animal spirituel: drames sombres), un sentiment général d’ennui sans suspens semblait imprégner les films de Pixar. Comme je l'ai perçu, vous n'avez jamais eu à vous soucier de ce qui allait se passer ensuite parce que vous saviez que les personnages allaient surmonter les obstacles, apprendre des leçons de vie et vivre heureux pour toujours. *Bâiller*

C’est ce qui a fait Toy Story 3 une telle bouffée d'air frais. C'est un film qui, avant tout, nous a permis de ressentir le poids du temps. Vers le début de Toy Story 3 , nous voyons des films à la maison d'un garçon nommé Andy jouant avec ses jouets. Coupure au présent, où nous voyons ces mêmes jouets sensibles lancer un faux appel téléphonique comme ruse pour attirer l’attention d’Andy. Il semble que le garçon ait grandi et ne s'intéresse plus à son vieux coffre au trésor rempli de jouets. C’est peut-être pour cela que j’ai pu immédiatement me rapporter au film: parce que je n’étais plus intéressé par toutes ces absurdités de l’enfance Disney.

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Dirigé par le shérif Woody, qui convoque une réunion du personnel d'urgence dans la chambre d'Andy, les quelques jouets restants qu'Andy a gardés préparent pour passer en «mode grenier», car il ne joue plus avec eux et se prépare à partir à l'université. Le paysage de la maison d’Andy, nous l’observons, n’est plus ce qu’il était. Témoin comment l'animal autrefois vivant, Buster, a visiblement vieilli, devenant un gros vieux chien qui peut à peine se traîner sur le sol. Ne confiant pas leur sort au grenier, les dévoués hommes de l'Armée verte parachutent sur le rebord de la fenêtre, allant AWOL pour échapper au sort des jouets dont les propriétaires ont grandi.

C'est un mélange avec un sac poubelle qui débarque bientôt nos héros, les jouets, dans le lieu étranger exotique de Sunnyside Daycare. Bien que Woody ait décrit la garderie comme «un endroit triste et solitaire pour les vieux jouets échoués qui n'ont pas de propriétaires», Sunnyside semble d'abord être un paradis de jouets à tout faire. C’est un endroit où les règles habituelles des enfants vieillissant, dépassant leurs jouets, n’ont pas à s’appliquer… car un mur de photos de groupe montre qu’il y a toujours une nouvelle réserve d’enfants! «Pas de propriétaire signifie pas de chagrin», explique Lots-o’-Huggin ’Bear, l’ours en peluche bienveillant qui vient à l’arrière d’un camion jouet pour expliquer le fonctionnement interne de Sunnyside à Woody et à ses amis.

«Quel bel ours», remarque Buzz Lightyear.

«Et il sent la fraise!» s'exclame le dinosaure Rex.

Très bientôt, cependant, Toy Story 3 fait un virage serré à gauche, du point de vue de l'histoire… et c'est là que ça m'a vraiment secoué de mon apathie envers Pixar.

Toy Story 3

'Je suis un câlin.'

À peine Woody quitte-t-il ses amis, avec l'intention de retourner à Andy, que nous commençons à connaître la vraie garderie malveillante Sunnyside. La reconnaissance nocturne des distributeurs automatiques de Buzz expose le ventre minable de l'endroit, nous montrant comment le groupe au pouvoir infâme des jouets Butterfly Room joue avec l'argent du Monopoly tandis que les débutants de la Caterpillar Room sont furieusement mal gérés pendant le jeu.

Comme Buzz l’informe à Lotso, «Les enfants de la salle Caterpillar ne sont pas adaptés à mon âge et à mes amis.» À l’intérieur du distributeur automatique, il découvre la duplicité de la poupée Ken et des autres lieutenants de Lotso, seulement pour se faire rapidement attraper et mettre «dans la chaise de temporisation», avec la menace d’interrogatoire ou de torture qui jaillit sur lui d’une lumière aveuglante.

Juste au moment où il semble que Lotso, cet ours bien intentionné, pourrait être là pour aider Buzz, Lotso montre ses vraies couleurs: avoir ses lieutenants violer le caractère sacré du panneau arrière de Buzz, basculer l'interrupteur et le restaurer à ses paramètres d'usine d'origine.

En tant que dictateur ignoble de la collection de jouets d’une garderie, Lotso est le meilleur méchant de Pixar. Il est le crochet dont j'avais besoin pour m'investir dans ces films animés par ordinateur que le studio produisait. Lorsque Toy Story 3 démasqué son ours en peluche rose comme un antagoniste, révélant que sa salle de jeux était un état policier, il a bouleversé toute prévisibilité avec une torsion bien nécessaire.

Dans sa taille mignonne et sa haine étreinte à la maison, Lotso représente une mise à niveau plus puissante et fasciste sur le modèle de jouet diabolique de Stinky Pete dans Histoire de jouets 2 (un film que je ne pense même pas avoir pris la peine de regarder jusqu'à l'expérience de conversion de Toy Story 3 m'a renvoyé à la recherche d'autres joyaux Pixar manqués). Au fur et à mesure que nous en apprenons plus sur Lotso à travers sa trame de fond - où il est montré abandonné par son propriétaire -, il devient clair qu'il est un adversaire convaincant et riche sur le plan psychologique qui agit comme un repoussoir nécessaire pour le jouet préféré d'Andy, le bien-aimé Woody.

L’une des toutes premières répliques de la bouche de Lotso est: «La première chose que vous devez savoir sur moi… je suis un étreindre.» Maintenant, je sais ce que vous pensez: cette ligne n’a rien à voir avec quoi que ce soit dans le monde réel. Mais pour les besoins de l'argumentation, imaginez que vous êtes un jeune graphiste qui a vient de décrocher son emploi de rêve chez Pixar , seulement pour réaliser que votre principal patron, Walt Disney de cette génération, est connu par le réseau de chuchotements des femmes comme… 'un étreinte.'

Bien qu'il soit marié et père de cinq enfants, il est apparemment aussi connu pour frapper les clubs de strip-tease , des employées qui se caressent et s'embrassent, et 'Faire des commentaires sur les attributs physiques.' Pourtant, il est entouré, protégé et habilité par une culture de club de garçons «sexiste et misogyne», où «les femmes et les personnes de couleur n’ont pas la même voix créative, comme le démontrent les données démographiques de leurs directeurs . » Le monde extérieur voit cet adorable ours d'un homme vêtu d'une chemise hawaïenne, tandis que vous voyez le gars jouer à des fêtes d'une manière sauvage qui va à l'encontre des valeurs familiales saines et saines de ses films.

Il s'avère que le règne menaçant de Lotso sur le paradis apparent de la garderie Sunnyside a peut-être eu des parallèles réels avec l'environnement de travail dans les coulisses de Pixar. Bien sûr, tout cela pourrait être juste une de ces coïncidences de la vie imite-art, mais sachant ce que nous savons maintenant, il est pratiquement impossible d'entendre cette phrase «Je suis un étreindre» et de ne pas penser au chef évincé de Pixar, John Lasseter. Son ombre plane sur ce film, et pas seulement parce qu'il était le réalisateur des deux premiers Histoire de jouet des films.

Lasseter a reçu un co-crédit pour «histoire» sur Toy Story 3 , aux côtés d'Andrew Stanton et du réalisateur Lee Unkrich. Michael Arndt a écrit le scénario, et que ce soit ou non ce que l'un d'eux avait en tête, ce récit sous-textuel de Lotso en tant que Lasseter - sa version jouet diabolique, vous comprenez - existe maintenant. Si vous connaissez tous les rapports qui ont fait surface avant le départ de Lasseter de Pixar, alors les similitudes sont trop évidentes pour être niées.

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Certains ont théorisé que la montée du «méchant secret» à travers les films de Disney et Pixar dans les années qui ont suivi Toy Story 3 pourrait avoir une corrélation directe avec le mandat de Lasseter en tant que directeur de la création dans les deux studios. Si l'inadéquation de Lasseter, son besoin d'un gestionnaire, son inspiration de mouvements pour protéger ses cuisses, était un secret de polichinelle, alors qui sait, peut-être que le méchant câlin, Lotso, a commencé comme une blague intérieure sur le grand patron.

Si tel est le cas, c'est une blague qui s'est perpétuée dans de nombreux films, alors que le «méchant secret» de moins en moins surprenant a commencé à apparaître partout, de Wreck-It Ralph à Congelé à Zootopie à Noix de coco . Certes, la salle Caterpillar de Sunnyside vient à l'esprit quand on entend des histoires d'employées soumises à des charges de travail si déraisonnables que les hommes amenés à les remplacer auraient six personnes pour les aider dans le même projet.

Toy Story 3 Etait le premier Histoire de jouet film non réalisé par Lasseter, et à cet égard, il peut être considéré rétroactivement comme une étape importante dans la libération de Pixar de son ancien seigneur. La chute de Lotso a précédé celle de Lasseter, et il faudrait des années avant que la vraie vie ne rattrape le film. Il n'est donc pas étonnant que Toy Story 3 greffé un complot d'évasion de prison sur ce merveilleux fantasme de dessin animé sur les jouets parlants.

À la garderie Sunnyside, Toy Story 3 effectivement tiré le voile sur le faux mensonge heureux de Disney et Pixar, ces deux grands veaux d'or qui ont donné de la joie à des millions de personnes tout en étant également des entreprises mercenaires qui ont peut-être fait passer les intérêts commerciaux avant l'intégrité et parfois les gens. De la manière la plus adaptée aux enfants, ce film a réussi à affronter le plus sombre, Projet Floride côté de la vie, la partie que nous préférerions ne pas voir ou parler au milieu du bonheur de nos dernières vacances de rêve à Walt Disney World. Il n’est pas resté trop longtemps sur ce côté de la nature humaine, mais il a flirté avec le feu assez longtemps pour rendre les choses passionnantes.

En fin de compte, l'amour et l'amitié triomphent encore Toy Story 3 , mais cela semble tellement plus mérité parce que ces jouets ont fait un voyage vers l'enfer de l'incinérateur et le retour. Si la fin du film a des défauts, c'est seulement que la défaite de Lotso et son exil en camion-benne semblent transformer par magie Sunnyside en le paradis qu'il a toujours été censé être. Peut-être que je viens faire preuve de favoritisme envers Michael Keaton , mais il n’est pas si difficile de croire que sa poupée Ken en conflit pourrait tourner une nouvelle page. En dehors de Ken, cependant, vous devez vous interroger sur certains des autres lieutenants de Lotso - ce cercle sinistre de jouets que nous avons vu jouer avec l’argent du Monopoly. Seront-ils sur leur meilleur comportement maintenant que le nuage parfumé à la fraise de Lotso s'est levé? Ce serait bien de le penser.

Personnellement, au fur et à mesure que j’ai appris à embrasser les offres de films de Pixar, j’en suis également venu à réembrasser Disney comme mon héritage familial en Floride. En 2011, je me suis même déguisé en Buzz Lightyear pour Halloween. Pourtant, je ne sais pas si c’est une coïncidence ou une conspiration, mais les films réalisés par d’autres membres du groupe de réflexion Pixar, comme Pete Docter ( Monsters, Inc., à l'envers ), Brad Bird ( Ratatouille, Indestructibles 2 ) et Lee Unkrich ( Toy Story 3, Coco ) m'ont plus attiré que les goûts de Lasseter Voitures des films.

Maintenant, basé sur les critiques élogieuses , Histoire de jouets 4 semble prêt à continuer la reconnaissance universelle pour le Histoire de jouet série, élevant peut-être l'une des grandes trilogies cinématographiques de tous les temps au rang de la plus grande quadrilogie cinématographique de tous les temps. Au fur et à mesure que cela se produit, il vaut la peine de revenir sur le prédécesseur immédiat de Fourquel, qui, pour mon argent, est le meilleur film Pixar.

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Il n'y a pas si longtemps, j'aurais préféré assister à Exposition Dismaland de Banksy - avec ses châteaux incendiés et ses voitures de Cendrillon écrasées - que de me soumettre au chant des animaux de la forêt d'un film de Disney. Jusqu'à ce que Toy Story 3 , Je me contentais de laisser les films d'animation par ordinateur comme un angle mort dans mon éducation cinématographique.

Lors d'un récent voyage à Disney World, ma famille m'a montré un ancien reçu d'hôtel prouvant que j'étais là avec eux à la mi-avril 1998, la semaine avant l'ouverture du Disney's Animal Kingdom. C'était peut-être mon dernier voyage à Disney World avant d'entrer dans une période de plus de quinze ans où je ne voulais rien avoir à voir avec Disney. Je sais que je n'ai jamais visité le parc Animal Kingdom avant 2017, pendant l'été d'ouverture de Pandora - The World of Avatar.

Cette année, cependant, j'ai fait mon deuxième voyage en moins de deux ans, même si je vis maintenant loin de la Floride. Oui je a visité Histoire de jouet Terre , faire du vélo dans les trois attractions et manger au Woody’s Lunchbox. Woody, Jessie et Buzz Lightyear étaient en train de saluer leurs personnages. À un moment donné, les hommes de l'armée verte ont même marché. Lotso était introuvable.