Pourquoi Batman de Michael Keaton est toujours le meilleur - / Film

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Michael Keaton comme Batman (1989)



Le casting de Robert Pattinson comme le prochain Batman a conduit à une série prévisible de pétitions en ligne pour supprimer l'ancien crépuscule heartthrob du rôle. Si vous êtes en vie et que vous êtes fan de Batman depuis assez longtemps, vous pourriez penser: 'Combien de temps on oublie.' Il y a des années, un tollé similaire a accompagné le casting de Heath Ledger - lui-même un adolescent idiot devenu acteur dramatique sérieux - dans le rôle du Joker. À l'époque, Ledger était surtout connu pour ses performances dans Un conte de chevalier et montagne de Brokeback , il semblait donc très opposé au type.

Regardez comment ça s'est passé. Si vous remontez plus loin dans le temps, bien sûr, il y a un exemple encore plus direct de choix de casting non conventionnel pour le Caped Crusader. En l'absence de médias sociaux, les fans une fois s'est lancé dans une campagne d'écriture de lettres pour dissuader Warner Bros.de laisser la star de M. maman et Beetlejuice jouer à Batman. Heureusement, cette campagne a échoué et il y a trente ans cette semaine, Batman de Michael Keaton est arrivé sur des ailes sombres en tant que héraut du millénaire de la bande dessinée.



Dire que Keaton était et est le meilleur Batman n'est pas un tour de passe-passe contre Christian Bale, dont la première sortie en franchise, Batman commence , restes l'histoire d'origine définitive, sur tous les supports, pour le plus grand super-héros de tous les temps . Bale était le meilleur Bruce Wayne. Sa force était de nous montrer comment le prince orphelin de Gotham deviendrait Batman, tandis que Keaton portait mieux le costume et la voix. Une partie de cela peut être attribuée à la conception de costumes, peut-être qu'une partie peut également être attribuée à la vision du réalisateur Tim Burton sur le mythe de Batman, qui soutenait que Wayne lui-même ne devrait pas être physiquement imposant. Ce n'est qu'après avoir revêtu le costume que le milliardaire maussade est devenu un fléau redoutable pour les criminels sur les toits.

Batman (1989) -

'Je suis Batman.'

'Qui es-tu?'

'Je suis Batman.'

Ces mots signalaient l’arrivée d’un nouveau genre cinématographique à l’été 1989. Les premières minutes de Burton’s Homme chauve-souris nous a entraînés dans un tableau de délabrement urbain où les touristes étaient soumis à des agressions dans les ruelles. Trois ans après la bande dessinée phare de Frank Miller Le retour du chevalier noir , les rues de Gotham City semblaient soudain plus sinistres et plus gothiques, avec de la vapeur qui montait du sol «comme si l'enfer avait éclaté à travers les trottoirs», comme le dit le scénario du film.

J'avais huit ans à l'époque, avec une histoire profondément personnelle de Batman devant moi. Burton's Homme chauve-souris n'était peut-être que le deuxième film que j'ai jamais vu au théâtre (le premier étant Indiana Jones et la dernière croisade , qui était arrivé un mois plus tôt). À cet âge, je n'étais pas étranger au Caped Crusader, mais ce que moi et beaucoup d'autres savions du personnage venait en grande partie des rediffusions des années 60 colorées et campy. Homme chauve-souris séries télévisées.

Les enfants comme moi étaient trop jeunes pour savoir que «camp» signifiait autre chose qu'un camp d'été. Tout ce que nous savions, c'est que le costume de Batman était devenu noir et armurerie, un peu comme sa Batmobile, qui avait l'air plus élégante et plus fraîche, comme une fusée sur roues. Ce véhicule n'a jamais été éclipsé par une refonte ultérieure dans les films.

Capable de se fondre dans les fêtes, Bruce Wayne de Keaton est maintenant, comme il l’était alors, une figure plutôt modeste. Lorsque nous le voyons pour la première fois en dehors du costume de Batman, il est tapoté sur l'épaule par Vicky Vale, joué par Kim Basinger. Elle lui demande s'il peut lui dire lequel de ces gars à la fête est Bruce Wayne. Comme cela se produit avant Internet, ce n’est pas comme si elle avait le luxe de googler son visage. Ce qu'il faut retenir, c'est que Vale ne vient même pas à l'esprit en regardant Wayne que c'est lui qui porte ce nom célèbre.

De même, lorsque le partenaire de Vale, le journaliste Alexander Knox (Robert Wuhl), pose pour la première fois les yeux sur Wayne dans son hall d'armures étrangères, il renvoie le milliardaire d'un simple coup d'œil parce qu'il ressemble à un gars ordinaire. C’est le point de vue de Burton sur Batman: un gars ordinaire qui a besoin de se déguiser pour devenir plus que ce qu’il est. Ce n’est pas nécessairement la représentation la plus précise du personnage dans la bande dessinée, mais c’est une représentation qui correspond beaucoup à la tradition de genre d’un Joe moyen qui s’exalte grâce à son identité de super-héros.

Comparez cela avec le musclé Bruce Wayne de Bale, qui s'entraîne avec des assassins ninja, chope des smoothies verts et se lance directement dans des pompes après être sorti du lit. Pour compenser sa «vie sociale inexistante», ce Wayne commence à projeter une image flashy. Il roule dans une Lamborghini et se baigne dans les piscines des restaurants avec des beautés européennes aux longues jambes avant de faire une grosse tâche d'acheter le même hôtel qui veut le mettre à la porte.

L'interprétation de Batman par Christopher Nolan était davantage une personnalité triangulaire. Dans Batman commence , il nous a montré un personnage avec trois aspects fondamentaux différents. Premièrement, il y avait le vrai Bruce Wayne, que nous avons vu s'entraîner dans l'Himalaya. Ensuite, il y avait le personnage public de Wayne, le playboy ivre, qui ferait la une des journaux pour avoir incendié sa propre maison à Gotham City. Enfin, il y avait le symbole plus grand que nature de Batman, que Wayne a imaginé à haute voix dans l'avion entre ces deux paramètres.

Ce niveau de caractérisation sophistiquée dans un film de super-héros a été rendu possible précisément grâce à des films comme celui de Burton Homme chauve-souris et Richard Donner's Superman , qui ont tous deux jeté les bases du genre en présentant aux cinéphiles modernes le héros de bande dessinée conventionnel avec une double identité. Nous avions besoin de ce cadre de la double identité rendu grand et mémorable avant que les films de super-héros du milieu à la fin des années 2000 puissent commencer à s'étendre dessus et à le subvertir (avec la ligne, «Je suis Iron Man», faisant ce dernier avec grand effet ).

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Le fait est que le visage démasqué de Bruce Wayne comprenait deux des trois aspects fondamentaux de Batman de Nolan. C'est peut-être pour cela que Bale s'est toujours senti comme un meilleur Bruce Wayne que Batman, car le redémarrage de Nolan en 2005 - le film le plus sincèrement centré sur Batman de la franchise qui porte son nom - était radicalement tourné vers Bruce Wayne, l'homme derrière le masque.

S'il y a un inconvénient à voir un acteur donner un tour aussi convaincant que Bruce, c'est que cela a sans doute dilué l'impact de Batman dans son costume. Avec Bale passant presque deux fois plus de temps à l'écran que Bruce que Bats, Batman commence était clairement plus intéressé par l'exploration du côté humain pseudo-réaliste du personnage (par opposition à son alter ego de lutte contre le crime à la voix bourru, qui ne s'est présenté qu'après la première heure et est tombé directement dans un rappel de Keaton avec une livraison moins ca-ching de la ligne, 'Je suis Batman.')

En acceptant cela, il est plus facile d'apprécier ce que Keaton a fait, comment il a été capable de transmettre une présence inégalée dans le costume de chauve-souris, bien qu'il ait moins à travailler en termes de trame de fond entraînante. En 1989, puis à nouveau en 1992, Keaton est apparu à l'écran en tant que Bruce Wayne / Batman qui était déjà complètement formé, maîtrisé mais isolé, un solitaire sombre cherchant des connexions romantiques éphémères dans son chagrin d'adulte. Les films ne suivent généralement pas la voie de la bulle de pensée comme les bandes dessinées. Homme chauve-souris , la distance entre Wayne et les autres est représentée visuellement, par la longue table de salle à manger entre lui et son amour, Vicky.

Il y a une scène dans la suite, Le retour de Batman , où Wayne est assis seul, prenant la pose du «Penseur» de Rodin dans son bureau sombre à Wayne Manor. Le signal de la chauve-souris se déclenche à l'extérieur, brille à travers la fenêtre, et il se lève pour que nous le voyions debout sous les projecteurs avec le logo de la chauve-souris projeté sur le mur derrière lui. Visuellement, cela vous dit tout ce que vous devez savoir sur Bruce Wayne de Keaton: un homme émotionnellement endormi qui s'est retiré du monde dans la solitude de son manoir et de Batcave. Il ne vit que pour être Batman.

Michael Keaton comme Bruce Wayne avec Batsignal

Batman en tant que Everyman

La performance de Keaton dans le Burton Homme chauve-souris la duologie est pleine de nuances et là est une riche histoire là-bas, que Vale commence à reconstituer alors qu'elle suit son Wayne à Crime Alley et le voit poser des roses à l'endroit où ses parents ont été abattus. Il est facile d’oublier cela parce que Bruce, témoin du meurtre de ses parents, est si connu et nous l’avons vu dans tant de films maintenant, mais l’original Homme chauve-souris retenu ces cartes d'origine pendant une bonne partie de son temps d'exécution, traitant le Wayne adulte et son passé tragique comme un mystère à déployer pour Vale et Knox.

Malgré le traumatisme formateur de Batman, les arcs d'origine les plus intéressants des deux films de Keaton appartiennent en fait au Joker de Jack Nicholson, au Penguin de Danny DeVito et à Catwoman de Michelle Pfeiffer, chacun représentant un grand exploit individuel de maquillage, de conception de costumes et de mastication de scène. la méchanceté. Pourtant, bien qu'il ait été relégué à la position d'homme droit au milieu de ses coquins loufoques, Keaton habitait le costume de chauve-souris de telle manière que chaque coup, chaque pas, chaque tour de cape commandait la plénitude de l'homme devenu mythe. Son Batman était un avatar de la grandeur qui pouvait être enterré à l'intérieur d'un plébéien en apparence.

Tout est dans les yeux. Les yeux de Wayne sont perçants d’une manière qui fait apparaître des icebergs d’émotion. Batman de Keaton a un regard dur de mille mètres qui traverse tous les autres Batman en direct que nous avons vus depuis: Kilmer, Clooney, Bale, même Affleck, qui avait l'air mieux que n'importe lequel d'entre eux mais n'a jamais eu la chance pour briller dans son propre film solo comme d'autres héros de DC comme Wonder Woman, Aquaman et Shazam l'ont fait ces dernières années.

Burton comprend la puissance de ce regard de chauve-souris sans égal et le filme en conséquence. C'est le dernier composant du costume qui clignote dans la lumière au moment emblématique où Batman de Keaton ouvre la porte de sa cape et de son capuchon, clique sa ceinture utilitaire ensemble, fait clignoter l'emblème ailé sur sa poitrine et lève ses oreilles pointues vers la Batcave. plafond, tandis que la musique de Danny Elfman se gonfle de grandeur lyrique.

Il y a toute une génération d’enfants dont l’imagination a été fécondée par la partition de Batman d’Elfman. Si vous êtes comme moi et que vous avez un certain âge, vous avez probablement entendu une variation sur son thème principal récapitulé tout au long du milieu des années 90 en Batman: la série animée . Il y a certainement un argument à faire que, si Bale est le meilleur Bruce Wayne et Keaton est le meilleur Batman, alors la version de dessin animé angulaire du personnage - exprimée par Kevin Conroy - représente le meilleur combo Bruce Wayne / Batman.

Pourtant, cette émission et tout le genre de film de super-héros tel que nous le connaissons n'auraient peut-être jamais vu le jour sans le phénomène culturel qui a commencé à l'été 1989 avec Homme chauve-souris . Bruce Wayne aux cheveux bouclés de Keaton ne correspond peut-être pas à la vision idéalisée du personnage de tous les lecteurs de bandes dessinées, mais dans le Publier- Die-Hard , pré-bande-dessinée-film-paysage de 89, avoir un Wayne avec un look plus ordinaire était peut-être une nécessité. Bien sûr, si nous les téléspectateurs y réfléchissons vraiment, nous pourrions peut-être engager des entraîneurs personnels et suivre un régime physique intense pour devenir des buffs comme Bale ou Affleck. C’est une sorte de réalisation de vœux.

Cependant, la plupart des gens sont probablement coincés dans une réalité plus banale et quotidienne où les passe-temps en marge et les talents ou passions cachés - les rêves d'accomplissement personnel ou artistique en dehors de leur sort actuel dans la vie - ne prennent vie que la nuit. Ils enregistrent leur travail quotidien en tant que serveurs de restaurant ou travailleurs de cabine et au clair de lune en tant qu'acteurs ou écrivains en herbe. Bien sûr, ils peuvent en avoir l'air, mais comme Batman, ils ne sont «pas tout à fait normaux», car comme lui, tout le monde est fou et tout le monde a des secrets, des espoirs et des rêves qu'ils gardent dans une boîte verrouillée parmi les responsabilités pratiques. C’est ici, dans les espaces intermédiaires de nos vies, que les mythes des super-héros prennent leur envol.

S'il vous semble exagéré de lire Batman comme un fantasme de talent caché pour les gens ordinaires, considérez son personnage, le Joker, dont la joie effrénée agit comme un autre type de réalisation de souhait pour l'identité. Dire qu'il se rendait compte qu'il était «destiné à la grandeur», le Joker de Nicholson se décrit comme un artiste - «le premier meurtrier pleinement opérationnel au monde». Un reflet tordu et avide de célébrité de Batman, il est la superstar à la floraison tardive qui utilise son flair de génie latent pour blesser les gens au lieu de les aider. Obsédé par les médias, il détourne les fils d'actualité et parle de vouloir son visage sur le billet d'un dollar ... mais cela ne sert à rien, car il est constamment éclipsé par les gros titres de Batman et même la femme qu'il poursuit s'avère être une autre source de envie parce qu'elle est la petite amie de Batman.

Les fantasmes de réalisation de souhaits costumés font depuis longtemps partie intégrante des bandes dessinées, mais avant 89, ils n'étaient pas autant un élément du grand écran. Christopher Reeve nous a montré un Clark Kent maladroit qui pouvait déchirer sa chemise et exposer le logo Superman, ce qui lui permettrait de devenir immédiatement un super-héros confiant, à la mâchoire carrée avec une boucle de broche. Pourtant, Superman était aussi un extraterrestre doté de pouvoirs divins, envoyé sur Terre en tant que figure du Christ, pour être élevé par des parents humains.

Ce n’est pas aussi pertinent qu’un homme normal sans super-pouvoirs qui enfile simplement un costume la nuit pour devenir le meilleur de lui-même. Même la grande fortune de Wayne est une sorte de réalisation de vœux. Nous souhaitons être riches comme lui parce que l’argent nous donne la liberté de poursuivre ses rêves.

Burton est le premier Homme chauve-souris le film était monumental, culturellement, mais ce n’est pas forcément son meilleur film ni même son meilleur Homme chauve-souris film. Créativement, il a plus frappé sa foulée en 1992–1993 quand Le retour de Batman et Le cauchemar avant Noël sortit de. Il n’y a jamais eu de meilleure romance dans un Homme chauve-souris film que celui entre Bruce Wayne et Selina Kyle dans Le retour de Batman .

Les deux personnages sont des biens endommagés: des personnes qui luttent contre le côté obscur de leur nature et ne sont pas immédiatement prises au sérieux en tant que civils. Le moment où ils dansent au bal masqué - avec 'Face to Face' de Siouxsie and the Banshees jouant en arrière-plan - et ils passent sous le gui et il se rend compte qu'elle est Catwoman et s'éloigne d'elle sous le choc est aussi profond coup de poing comme il y en a jamais eu dans un Homme chauve-souris film. Même Le chevalier noir se lève s'est retrouvé en écho à cette scène lors du bal masqué entre Bruce et Selina.

Comme chaque itération de James Bond, chaque représentation de Batman a ses propres nuances uniques. Bien que cela ait précédé le redémarrage de Bond d'un an, vous pourriez dire que Batman commence était le Casino Royal de la franchise, avec Bale's Homme chauve-souris étant l'équivalent du Blonde Bond, comme Daniel Craig a été connu pour la première fois.

L'original 1989 Homme chauve-souris est plus proche de la Le doigt d'or de la franchise, Keaton étant l'O.G. Sean Connery de Batmen. Ses débuts restent une entrée classique et citable dans le canon du film de super-héros. En 2021, Pattinson et le réalisateur Matt Reeves pourraient bien se perfectionner le «plus grand détective du monde» axé sur les Noirs version du personnage que nous autres fans de bandes dessinées réclament de voir à l'écran. En attendant, Bale était doué pour devenir Batman, commençant Batman, alors que Keaton simplement a été Homme chauve-souris

Ces dernières années, Keaton s'est réengagé avec le genre qui a fait de lui un nom familier, le critiquant d'abord avec Birdman , puis volant dans un autre ensemble d'ailes et nous donnant l'un des meilleurs méchants du MCU, le vautour, en Spider-Man: retour à la maison . Pendant ce temps, à la suite de plusieurs refondations, les interviewers ont demandé à Keaton comment il se sentait à propos d'autres acteurs endossant le rôle de Batman. Était-il jaloux d'eux, comme Bale le prétendait quand Affleck prit le relais?

Sa réponse a été courte et douce et va au cœur de mon propos. Il a dit: «Je suis Batman. Je suis très sûr de cela. '