Les poupées peuvent être intrinsèquement effrayantes, en particulier celles faites pour nous ressembler. De leurs yeux de verre et de leurs sourires rictus à leurs doigts trapus et à leur méchanceté évidente, les poupées suggèrent une reproduction sans âme qui attend simplement leur heure jusqu'à ce qu'elles puissent frapper nos rotules ou voler notre souffle pendant que nous dormons. Ce sont des vaisseaux vides, et bien que nous puissions ostensiblement combler ce vide avec l'émotion ou l'action de notre choix - des tactiques de combat agressives pour nos Barbies, décider de l'équipement tactique à emporter pour notre G.I. Joes - chacun de nous a pensé à un moment ou à un autre que nos poupées pouvaient avoir leurs propres ambitions. Les films confirment cette théorie depuis des années.
Certains fans d'horreur aiment les slashers, d'autres adorent les caractéristiques des créatures et un petit contingent comme voir des poupées inanimées de la taille d'une pinte prendre vie et commencer à massacrer quiconque à portée de leurs petites mains. D'accord, peut-être que le contingent n'est pas si petit que les films sur les poupées tueuses sont souvent très amusants et parfois effrayants. Ce mois-ci est un mois important alors que deux des gros frappeurs du sous-genre reviennent en salles - Un jeu d'enfant est un redémarrage de la célèbre franchise Chucky de sept films, et Annabelle rentre à la maison est le troisième film sur la poupée aux yeux morts qui a été présenté pour la première fois aux téléspectateurs en La conjuration (2013).
Les deux franchises sont de loin les films de poupées «tueur / mal» les plus réussis, en particulier si vous évaluez ce succès au box-office, car les efforts théâtraux de Chucky (les cinq premiers films) ont rapporté plus de 175 millions de dollars dans le monde tandis que les deux premières sorties d'Annabelle ont accumulé 560 millions de dollars. Bien qu’ils aient la plus haute visibilité, ils sont loin d’être les seuls films à essayer de gratter le public qui aime avoir peur des jouets qui tournent mal. En fait, ils ne font qu’effleurer la surface du cinéma de poupées maléfiques.
Un objectif commun dans le sous-genre est l'idée de mannequins ventriloque avec un esprit qui leur est propre. 1929 Le grand gabbo est l'un des premiers, mais s'il taquine la folie, c'est sous la forme de drame et de chagrin plutôt que d'horreur. C'est un témoignage de la peur des nuls, cependant, en ce sens qu'il parvient toujours à se déstabiliser un peu de toute façon. Mort de la nuit (1945) est probablement le premier riff d'horreur sur le sujet dont les gens se souviennent, mais ce n'est qu'un segment d'un film d'anthologie qui termine le film sur une note merveilleusement sombre. Poupée diable (1964) et la magie (1978) étendent à la fois l'idée d'opposer un ventriloque de plus en plus fou contre le mannequin sur ses genoux en forme de long métrage, et le premier mélange les choses en faisant du bloc de bois parlant la victime de son maître tordu. D'autres ont suivi, y compris le douloureux à regarder Le mannequin (2000) - sérieusement, saute-le - mais ils se sont fait tirer une balle dans le bras par James Wan Un silence de mort (2007). Il livre un mannequin de cul effrayant comme le centre de la terreur précoce du film, mais l'histoire se révèle comme un Rue Elm riff sur un ventriloque méchant et meurtrier incapable de supporter les chahuteurs. C’est loin d’être le meilleur de Wan, mais il gagne des points pour avoir mélangé la fantaisie de la poupée avec une histoire plus grande. Pourtant, c’est Roland Emmerich Prendre contact (1985) qui prend le gâteau quand il s'agit de films factices ventriloque maléfiques. Ce n’est pas bon, mais les fans de films qui veulent si désespérément jouer dans le bac à sable d’Amblin - pensez Mac et moi (1988) - se doivent de vérifier celui-ci.
Alors que ce qui précède Mort de la nuit mérite des éloges, il a lancé une tendance à des sortes de films d'anthologie d'horreur consacrant un segment aux petites poupées terrifiantes. Roy Ward Baker Asile (1972) adapte les histoires de Robert Bloch, y compris l'histoire d'un fou construisant de minuscules «mannequins» meurtriers dont l'intérieur est rempli de tripes humaines. Deux autres - Trilogie de la terreur (1975) et Contes du capot (1995) - des reportages sur des personnes terrorisées par de petites figures africaines, mais si l'effort de Rusty Cundieff au milieu des années 90 le fait comme un commentaire sur le racisme en Amérique, le film plus ancien en fournit simplement un autre exemple. Pourtant, ce sont tous les deux de fantastiques tranches de plaisir d'anthologie. Screamtime (1983), en revanche, présente un segment impliquant une poupée Punch homicide et n'est pas vraiment amusant du tout.
S'en tenir à l'angle de la course, il existe un sous-ensemble du contenu du sous-genre avec l'association de ses singeries de poupée tueuse avec des manigances raciales, et je ne suis pas tout à fait sûr de savoir qui est le public visé. 1984 Poupée du diable noir de l'enfer voit une femme acheter une poupée pour découvrir trop tard que c'est maléfique et qu'elle a l'intention d'augmenter sa libido, et Poupée du diable noir (2007) suit un modèle similaire, sauf que la poupée excitée vise son amour envers les femmes blanches pour plus d '«indignation». Le moins dit sur Page ooga | (2013), mieux encore, même si je mentirais si je n’admettais pas avoir souri à cette camée de Karen Black.
Si cela chatouille votre fantaisie où seules les petites poupées en colère peuvent atteindre, vous serez heureux de savoir que Full Moon Features et Charles Band ont construit un empire sur le dos de minuscules tueurs. Page ooga | C'est simplement la dernière d'une longue série d'horreurs comiques impliquant des poupées animées avec un goût pour le sang, y compris Jouets démoniaques (1992), Dollman vs jouets démoniaques (1993), Poupées de sang (1999) et Cimetière de poupées (2005). Certains sont joués directement, mais l’approche habituelle du groupe consiste à associer les victimes à la comédie au plus petit dénominateur commun. Son grand succès, et la franchise par laquelle toutes les autres propriétés de poupées directement en vidéo sont jugées, est le Maître de la marionnette série de films. Il y a actuellement treize (!) Entrées avec des titres comme Puppet Master 5: Le dernier chapitre (1994), Maître des marionnettes rétro (1999), Maître des marionnettes vs jouets démoniaques (2004), et Maître des marionnettes: le plus petit Reich (2018).
le Robert les séries de films ont beaucoup à rattraper. Qu'est-ce que c'est? Vous n’avez jamais entendu parler de ce concurrent mémorable de Chucky? Eh bien, vous feriez mieux de continuer comme Robert (2015), La malédiction de Robert (2016), Robert et le fabricant de jouets (2017), La vengeance de Robert (2018), et Robert Reborn (2019) ne vont pas se regarder. Spoiler, c'est parce que ce sont de mauvaises nouvelles, et même s'il semble que je crée cette franchise, je vous promets que je ne le suis pas.
En parlant de Chucky, alors que le nouveau film semble adopter une approche plus sérieuse, le Un jeu d'enfant franchise avant qu'elle ne devienne de plus en plus comique au fil des ans. L'original de Tom Holland en 1988 a joué timidement avec son humour et a reconnu à quel point la situation était ridicule tout en la jouant droit, et bien que les deux suites qui ont suivi visent le même sentiment, elles ne réussissent pas aussi bien dans l'équilibre. Ils ont sagement donné à Chucky une pause de sept ans après la troisième partie, mais ils sont revenus en se balançant pour le drôle d'os avec 1998 Mariée de Chucky qui a présenté Jennifer Tilly comme une séductrice folle qui s'est également transformée en poupée. Les trois suivants ont pleinement embrassé la maladresse en portant les abondantes personnalités de Chucky et Tiffany à onze.
En parlant de franchises, il y a quelques films mettant en vedette des poupées effrayantes qui n'obtiendront jamais de suite même s'ils sont extrêmement divertissants. La fosse (1981) est un conte canadien sur un petit garçon pervers nommé Jamie, son pervers parlant d'ours en peluche et une fosse dans la forêt remplie de monstres carnivores. (Ils sont probablement des pervers aussi.) Stuart Gordon’s Poupées (1987) est un film d'horreur aussi simple que son titre le suggère et suit un groupe d'étrangers qui passent la nuit dans un AirBnB en désordre peuplé d'une grande variété de poupées tueuses. Le travail fx est tout simplement fantastique ici, de l'animation en stop-motion et des créatures pratiques à la saignée qui en résulte. Umberto Lenzi Maison hantée (1988) est une explosion de bizarrerie italienne, et bien que la poupée de clown inquiétante ne soit qu'une partie du chaos surnaturel, c'est une partie mémorable.
Il y en a eu beaucoup plus au fil des ans - Vacances de terreur (1989), Dolly Dearest (1991), La vengeance de Pinocchio (mille neuf cent quatre vingt seize), Le maître de poupée (2017) - mais en plus d'être pour la plupart oubliables, ils correspondent également à la majorité de ceux mentionnés ci-dessus en ce sens qu'ils ne sont même pas effrayants à distance. Il y a bien sûr des exceptions, notamment Un silence de mort , Le garçon (2016), et bien sûr la scène de chambre à coucher induisant un cauchemar de Tobe Hooper Esprit frappeur (1982), mais c'est une rareté surprenante quand on considère que la prémisse initiale derrière toute l'existence du sous-genre est notre méfiance inhérente et notre peur prudente des poupées.
La grande exception est la Annabelle la franchise. Dites ce que vous voulez des deux Annabelle (2014) et Annabelle: Création (2017), mais en dépit de leurs problèmes de scénario respectifs, les deux films offrent une véritable effroi et des craintes de saut efficaces. Bien sûr, ils pâlissent à côté du réel Prestidigitation les films qui les ont engendrés, mais les cinéastes en savent assez pour aborder le matériau dans le but de déranger et d'effrayer le public à travers des visuels, la conception sonore et un rappel constant qu'Annabelle est un jouet à la recherche bizarre. Nous ne voyons pas la poupée se promener car cela neutraliserait instantanément la peur - désolé Chucky - et au lieu de cela, l'horreur est construite autour et à travers sa présence dans le cadre.
Quelque chose que beaucoup de ces films oublient, ou peut-être que cela ne fait tout simplement pas, c'est que la chose la plus terrifiante à propos des poupées est ce que nous, les téléspectateurs, imaginons faire lorsque les lumières s'éteignent. Nous regardent-ils? Est-ce qu'ils bougent? Se rapprochent-ils? Rien n'est plus effrayant que notre imagination. Eh bien, sauf pour cette poupée qui est derrière toi en ce moment.
