Lors de la visite de / Film sur le campus de Pixar Animation, nous avons tout appris sur le processus d'histoire unique qui a été utilisé pour la prochaine aventure de fantasy moderne du studio En avant . Alors que nous avons appris comment l'histoire était écrite et dessinée avant de passer à l'animation, nous avons également entendu le réalisateur Et Scanlon sur la nature personnelle de ce récit et comment il a informé à la fois l'histoire de l'elfe nerveux et introverti de 16 ans (Tom Holland) et la création du monde fantastique qui a perdu la magie qu'il avait autrefois.
Lorsque En avant a été annoncé pour la première fois, le crochet mentionnait toujours l'expérience réelle de Dan Scanlon de ne connaître son père que grâce à un enregistrement sur bande trouvé par un autre membre de la famille. Le cinéaste a expliqué:
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«L'histoire est inspirée de ma propre relation avec mon frère et de notre relation avec notre père qui est décédé quand j'avais environ un an. Il a toujours été un mystère pour nous. Un membre de la famille nous a envoyé un enregistrement vidéo de lui disant juste deux mots: «bonjour» et «au revoir». Deux mots. Mais pour mon frère et moi, c'était magique.
Mais pour prendre la forme de l'histoire de En avant , Scanlon et ses écrivains et artistes de l'histoire avaient besoin d'ajouter un peu de magie. «C'était le point de départ», a déclaré Scanlon. «Nous avons tous perdu quelqu'un, et si nous pouvions passer une journée de plus avec eux, quelle opportunité passionnante ce serait. Nous savions que si nous voulions raconter cette histoire, nous devions placer le film dans un monde où vous pourriez avoir cette opportunité incroyable. '
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Le décor provenait donc d'un besoin inhérent de magie. Et comme Scanlon n'était pas intéressé à faire une sorte de paix d'époque qui créait davantage de déconnexion entre lui et le récit perçu, le monde de En avant C'est ce que nous avons eu, et l'histoire de deux frères essayant de trouver assez de magie pour passer 24 heures avec leur père est ce qui nous y amène.
Bien que Pixar ait tenté de donner au monde moderne une cure de jouvence irréelle avec des films comme Voitures et Monster Inc. (et leurs suites), c'est la première fois qu'ils s'attaquent à un décor fantastique de banlieue moderne, un monde plein de quartiers de champignons, peuplé d'elfes, de lutins, de centaures, de satyres, de gnomes et de trolls, ainsi que de ces embêtants. , des licornes mangeuses de déchets et de nombreuses autres créatures mythologiques.
En combinant les aspects banals de notre monde réel avec les éléments les plus imaginatifs de la fantaisie, Dan Scanlon a réalisé que ce monde fantastique de banlieue moderne En avant avait les mêmes problèmes que leur personnage principal, Ian. Le directeur a expliqué:
«Ils se sont en quelque sorte réunis lorsque nous avons réalisé que Ian est ce personnage qui ne vit pas à la hauteur de son potentiel, qui, par peur et confort, ne veut ni explorer ni prendre de risques. Le monde reflétait cela aussi. C'était un monde qui était peut-être un peu trop confortable. Cela n'a jamais été pour dire que c'est un monde où la science ou la technologie est mauvaise. Il s’agit vraiment de bébé avec l’eau du bain. Ils ont perdu un peu de leur particularité en empruntant la voie facile. Donc, au fil du temps, sur cinq ans, l'histoire personnelle et l'histoire du monde se sont réunies, ce que je pense est idéalement la chose la plus difficile à faire et ce que vous voulez d'un bon film.
Ce lien entre ce monde fantastique et Ian (ainsi que son frère Barley, exprimé par Chris Pratt ) est le genre de substance narrative recherchée par Pixar. Et ce succès est largement lié à l'inspiration personnelle que Scanlon a apportée au film au départ. Ce n’est pas un monde fantastique juste pour l’enfer, mais il sert un objectif pour l’histoire réelle, non seulement permettant à la magie d’exister, mais créant également un lien entre le monde et Ian. Scanlon attribue à Pixar la reconnaissance de la valeur des histoires personnelles qui finissent par informer le reste du film de différentes manières:
«Je pense que c’est formidable que Pixar veuille vraiment raconter des histoires personnelles, ou du moins des histoires qui ont commencé avec une graine de vérité et d’honnêteté, peut-être dramatisées par la suite. Il y a de fortes chances que, si quelque chose vous est arrivé et que vous avez de vraies questions à ce sujet, les gens dans le monde vont avoir des questions similaires, même s'ils n'ont pas la même histoire. J'aime croire que la raison pour laquelle les histoires de Pixar ont résisté à l'épreuve du temps est qu'elles sont basées sur des questions que de vraies personnes se posent. '
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En effet, ces éléments semblent être ce qui nous fait pleurer les yeux, faisant gonfler nos cœurs de toutes sortes d'émotions. Bien sûr, le public doit se connecter avec ces personnages et ce monde pour que cela porte ses fruits. La dernière fois que Pixar a joué dans un monde fantastique, c'était Courageux , et cela n’était pas tout à fait à la hauteur du reste de la filmographie du studio. Bien que cela ressemble à un film qui s'aligne davantage avec les tendances d'une aventure fantastique que vous pourriez obtenir de DreamWorks Animation, il a toujours le cœur de Pixar au centre, et j'espère que c'est là En avant va monter en flèche.
En avant arrive en salles le 6 mars 2020 .
