On oublie souvent à quel point la satiriste Jane Austen était habile, la plupart des adaptations des œuvres de l'icône littéraire anglaise favorisant les romances pâmées et les thèmes féministes de ses romans. Mais plus que toute autre adaptation passée, à l'exception des sous-estimés et des drôles Amour amitié , Emma . capture ce ton ironique et intelligent du travail d'Austen.
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«Emma Woodhouse: belle, intelligente et riche», déclare le film dès le début, citant les premiers mots d'Austen dans son roman de 1815 Emma . Et Emma. - avec une période - est certainement à la hauteur de cette déclaration. Toujours aussi beau et élégant au nième degré, avec un dialogue à la minute qui donne une touche moderne et ludique à la prose originale d'Austen, Emma. se sent et sonne aussi somptueux que ses mots d'introduction. Et tout comme le signe de ponctuation dans son titre - la période coupant la douceur du nom «Emma» comme une épée - tout sur Emma. est précis et précis, jusqu'aux moindres boucles de l'étoile Anya taylor-joy Les cheveux étroitement enroulés et à chaque battement de cette adaptation rythmique et incroyablement stylée de la comédie la plus ironique de Jane Austen.
Emma. suit les exploits de la riche mondaine Emma Woodhouse, une jeune femme gâtée et satisfaite d'elle-même qui aime faire des allumettes pour les autres. Ayant juste réussi à présenter sa gouvernante bien-aimée à son mari, Emma jette son dévolu sur la belle mais naïve pensionnaire Harriet Smith (une Mia Goth fougueuse, canalisant Toni Colette des années 90). Intriguée par les mystérieuses circonstances de naissance d'Harriet et la croyant avoir des grâces naturelles, Emma décide de faire en sorte que Harriet se marie bien - malgré les liens profonds d'Harriet avec un agriculteur local, Robert Martin. Contre les réprimandes désapprobatrices de son beau-frère et ami de longue date George Knightley ( Johnny Flynn ), Emma commence immédiatement à installer Harriet avec Philip Elton ( Josh O’Connor ), un vicaire socialement ambitieux. Tous ceux qui ont vu Désemparés sait comment l'histoire se déroule: Emma se retrouve complètement hors de sa profondeur dans ses tentatives de matchmaking, et humiliée par ses propres faux pas et ses propres erreurs.
réalisateur Automne de Wilde , qui passe aux longs métrages après s'être imposée en tant que photographe et réalisatrice de vidéoclips bien connue, insuffle ces sensibilités branchées à Emma. , fabriquant son adaptation Austen comme une danse coquette entre l'écran et son public. Chaque image est un clin d'œil timide au spectateur, chaque blague est un coup de pouce ludique à votre bras. Emma. est un film séduisant, mais d'une manière taquine et distante, comme repérer une belle paire de chaussures dans la vitrine d'un magasin où vous pourriez peut-être vous permettre de magasiner après le chèque de paie.
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Il est normal que les parties les plus séduisantes de ce film soient les costumes magnifiques et distrayants portés par le casting tout aussi magnifique. La costumière Alexandra Byrne, qui n'est pas étrangère à la création de somptueux costumes d'époque avec un Oscar à son actif pour son travail pour Elizabeth: la dorée Age, se surpasse avec les robes empire aux motifs élaborés et les manteaux richement texturés de Emma. Cela semble ennuyeux pour moi d'accumuler autant d'éloges sur les vêtements - qui devraient être un élément superbe de tout drame de costume étouffant - mais sous l'objectif élégant de Wilde, les tenues semblent fraîchement sorties de la piste. Les textures! La mode! Les ajustements! De Wilde accorde une attention particulière à chaque tenue, consacrant même une séquence entière à regarder la robe George Knightley de Johnny Flynn, qui présente peut-être le premier plan d'un cul nu dans un film d'Austen. Les fesses sont un peu choquantes à voir dans un film d'Austen généralement chaste, mais elles jettent les bases de la sensualité fraîche dans Emma. , qui semble plus nette et plus immédiate que les adaptations passées - avec une chimie brûlante entre Taylor-Joy et Flynn qui est positivement indécente. Mais je n’irais pas si loin en disant que c’est le film d’Austen le plus excitant. Son approche élégante tient son public à distance, se penchant dans la réaction palpitante à un regard coquin partagé, mais pas tellement aux liens profonds qui en découlent. En conséquence, les battements émotionnels de l’histoire n’arrivent pas aussi fort qu’ils le pourraient et se révèlent souvent un peu creux.
Mais l'absence d'émotions plus profondes dans Emma. ne sont pas trop manqués parce que les lacunes sont heureusement remplies de blagues rapides et de plaisanteries intelligentes et effacées. Emma. est l'une des adaptations les plus drôles d'Austen à avoir frappé l'écran, avec un dialogue à la minute et un ton presque farfelu dans lequel les acteurs semblent se prélasser. Bill Nighy en particulier, en tant que père valetudinarian d'Emma, M. Woodhouse, semble se réjouir de s'engager dans une bataille récurrente hilarante avec sa maison de courants d'air, donnant une performance physique, presque burlesque. O’Connor et Tanya Reynolds, qui interprète l’épouse nouveau riche de M. Elton, donnent également des performances hilarantes et bouffonnes.
Taylor-Joy trace habilement la ligne entre les moments les plus élégants du film et sa satire sardonique, donnant une performance exigeante qui incarne le film d'une netteté remarquable de Wilde. Emma de Taylor-Joy est plus froide et plus perspicace que les précédentes itérations, elle est plus une fille riche et méchante que l’enfant gâtée. Cela rend le travail de Taylor-Joy d'autant plus difficile, de donner à Emma l'arc de rédemption dont nous savons qu'il se produira, mais que nous sommes presque réticents à voir. Mais elle porte ce fardeau à merveille, permettant à des fissures de se former sous son extérieur froid et en porcelaine et formant peut-être la relation la plus significative avec sa Harriet que les versions précédentes. La caméra de De Wilde en particulier aime la capacité de Taylor-Joy à passer rapidement d'un regard de biche à un regard fulgurant, laissant souvent les crises émotionnelles se dérouler entièrement sur le visage de l'actrice.
Alors que Goth est capable de suivre le rythme de Taylor-Joy en maintenant cet équilibre tonal serré avec une performance alternativement sensible et terriblement maladroite comme Harriet, les autres membres de la distribution ne réussissent pas aussi bien - Callum Turner Frank Churchill est aussi trop froid que l’intérêt romantique et coquin d’Emma, et le film joue les airs ridicules de Miranda Hart Bavardage de Miss Bates à un effet dangereusement caricatural. Mais la mise en scène de de Wilde est si musicale et précise que les performances les plus faibles n’enlèvent rien au plaisir du film.
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Contrairement à ce que signifie la période du titre, Emma. ne sera pas l’adaptation définitive d’Austen qu’elle aspire à être. C’est certainement l’adaptation d’Austen la plus énergique, la plus résolument moderne qui ne soit pas une adaptation contemporaine. Mais il y a de l'artifice à Emma. cela, bien que ce soit une joie à regarder et à admirer, ne nous laisse pas beaucoup d’impact durable. Mais malgré tout cela, il est rafraîchissant de voir une adaptation d’Austen qui capture enfin les talents spirituels et satiriques de l’auteur.
/ Classement du film: 7 sur 10
