Bien qu'Atari ait été le premier système de jeu vidéo à domicile massivement réussi, un flot de jeux terribles, y compris le tristement horrible E.T. jeu vidéo, a fait s'écrouler l'industrie au début des années 1980. Mais en 1985, le monde du jeu vidéo à domicile a été ramené d'entre les morts grâce à l'innovation du Japon sous la forme de Nintendo.
Ce qui a suivi était un énorme monstre d'une société de jeux vidéo qui dominait l'ensemble du marché. Nintendo ratissait la pâte et faisait en sorte qu'aucun autre système de jeu ne puisse même les défier, pas même le retour d'Atari. Mais tout comme la Nintendo Entertainment System et Mario sont sortis du Japon pour revigorer les jeux vidéo à domicile, SEGA et Sonic the Hedgehog le seraient également.
En 1989, SEGA était le nouvel enfant cool du jeu vidéo qui mélangeait un marketing américain astucieux avec des entreprises japonaises traditionnelles, changeant littéralement le jeu et suscitant ce que la culture pop allait connaître comme le Guerres de console . Tout cela est relaté dans le nouveau long métrage documentaire fascinant et élégant du même nom, disponible aujourd'hui sur CBS All Access.
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Guerres de console , basé sur le livre du même nom par l'auteur Blake J. Harris , qui produit et codirige avec Jonah Tulis, commence par une séquence de génériques d'ouverture légère mais informative qui met en place la brève histoire du jeu vidéo à domicile. Ils passent rapidement de la montée et de la chute d’Atari à la renaissance par Nintendo des jeux vidéo à domicile et à leur domination totale du marché, ce dont la société était plutôt arrogante. Mais leur complaisance serait leur chute.
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Divulgation: Guerres de console auteur Blake J. Harris est un écrivain contributeur à / Film.
Entrez dans les origines de SEGA of America, le secteur américain de la société japonaise de jeux vidéo. Mais à ce moment-là, SEGA était sur un terrain instable, alors ils ont fait appel au cerveau américain du marketing qui a incité les enfants à aimer prendre des vitamines avec un peu d'aide de Les Flintstone et insufflé une nouvelle vie à Barbie en inspirant la poupée de mode à devenir tout ce qu'elle voulait, d'un astronaute à un médecin et tout ce qui se trouve entre les deux. Il s’appelle Tom Kalinske et c’est lui qui défierait l’empire de Nintendo.
Grâce à une série d'entretiens approfondis et révélateurs avec des dirigeants et des membres du personnel clés, la montée en puissance de SEGA est amusante et détaillée. Des publicités anciennes, des images d'archives et des nouvelles B-roll renforcent la procédure, intelligemment épissées entre les têtes parlantes pour aider à illustrer leurs souvenirs et même interagir avec le récit de l'histoire du jeu vidéo. Vous apercevrez même des visages familiers dans ces vieilles publicités, comme Paul Rudd et Ethan Suplee. Les anecdotes sont également agrémentées de dramatisations de style jeu vidéo présentées dans les images pixélisées classiques 8 bits et 16 bits, transformant les cadres en personnages de jeux vidéo et ajoutant des effets pixélisés aux anciennes photos et vidéos. Et il y a aussi une bande-son nostalgique enthousiasmante mettant en vedette les confitures fraîches et funky de la fin des années 1980 et du début des années 1990, sans oublier une gamme impressionnante de vidéos personnelles d'enfants ouvrant des systèmes de jeu et perdant la tête. Cela peut ressembler à un écho de Netflix Score élevé série documentaire, qui nous a donné une chronique abrégée de la bataille Nintendo vs SEGA avec des touches élégantes similaires et est exceptionnel en soi . Mais Guerres de console est capable de creuser plus profondément et de raconter toute l'histoire, en ajoutant beaucoup plus d'informations sur les pierres angulaires familières.
Tout cela empêche le documentaire de se sentir banal et stéréotypé, d'autant plus que ce qui est raconté ici est purement commercial. Heureusement, c’est l’activité du divertissement et les gens en sont fascinés depuis des décennies. Donc Guerres de console n'a aucun problème à être captivant, même si la structure peut au départ être déroutante.
La première moitié du documentaire est consacrée à SEGA, louant leur stratégie marketing innovante qui visait à être le système de jeu vidéo «cool» pour les adolescents et directement contesté et même ridiculisé Nintendo. Ils ont mis en avant la nature trépidante de leurs jeux, y compris le nouveau Sonic l'hérisson et leur technologie 16 bits supérieure. Entendre les astuces marketing et les brillants mouvements d'échecs que SEGA avait l'habitude de prendre sur Nintendo est vraiment captivant, y compris une commémoration du célèbre «SEGA!» hurler de leurs publicités (et Nintendo a aussi ses propres coups de génie). Personne n’hésite à prendre des photos sur les tentatives désespérées et louches de Nintendo pour conjurer SEGA, les transformant facilement en méchant, même si les deux pratiquaient des tactiques éthiquement discutables. Parfois, Nintendo a l'air particulièrement stupide, par exemple quand ils essaient de se pencher sur l'image de leur famille en supprimant le sang de leur version de Combat mortel , une décision qui leur a explosé au visage et a permis à SEGA de les vendre 5 contre 1. C’est une célébration amusante du jeté de pierre de SEGA sur le Goliath qui était Nintendo. Puis le documentaire change de vitesse.
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Après s'être réjoui de l'énorme succès de la SEGA Genesis, qui a non seulement été capable de repousser la Super Nintendo, mais a été renforcée par le lancement massif de Sonic le hérisson 2 , Guerres de console revient sur les débuts de Nintendo et sur le chemin qu'ils ont tracé qui a rendu possible l'essor de SEGA. Au début, j'étais frustré par cette décision narrative. Le documentaire avait un flux fluide et de l'énergie à revendre, puis il s'est soudainement arrêté et l'a renversé pour se concentrer sur cette secte de l'histoire du jeu vidéo qui semblait déjà être succinctement couverte dans le générique d'ouverture. Mais ce segment sert un objectif plus large dans l'ensemble du film alors que la guerre des consoles se poursuit.
Guerres de console présente la bataille entre Nintendo et SEGA comme une bataille commerciale historique. Mais peu importe qui est arrivé en tête à la fin, leurs efforts pour se surpasser ne sont plus que des tremplins dans l'histoire plus large des jeux vidéo. Quel que soit le succès de SEGA, ils en devaient une part équitable à Nintendo. Leur combat a ouvert la voie à la PlayStation, qui allait ensuite se battre contre la Xbox de Microsoft. Les deux sociétés se sont affrontées depuis, avec un autre tour à venir alors que la PlayStation 5 et la Xbox Series X / S sont sur le point d'être mises en vente en novembre. Et ils doivent une part importante de leur succès à SEGA.
Bien que SEGA soit maintenant parti en tant que joueur dans le jeu pour console, Nintendo innove toujours et tient bon, nous donnant trois géants du jeu vidéo en compétition pour leur part de marché, chacun se forçant à faire passer les jeux vidéo au niveau supérieur. Chaque fois qu'il y a un documentaire sur la prochaine génération de Console Wars, SEGA peut être relégué au rang de note de bas de page du générique d'ouverture comme Atari est ici. Mais dans la première Console Wars, SEGA a été victorieux, et ce documentaire louable est un hommage à l'innovation et à l'ambition qui ont alimenté leurs rêves de jeux vidéo.
/ Classement du film: 8 sur 10
