Les aveux d'amour ravissants - avec tous leurs pansements roses et leurs fins les plus heureuses - ne sont pas strictement réservés aux cœurs les plus purs. Même les âmes les plus méchantes et méchantes peuvent faire l'expérience de la camaraderie sous n'importe quelle forme requise (humain, demi-dieu, souverain démoniaque, etc.). La société ne classe normalement pas ces histoires de «cauchemar» comme «romantiques», mais le cinéma fonctionne pour dire le contraire. Les histoires d'amour viennent de toutes les humeurs, de tous les genres et de toutes les méthodes d'affichage - ou, à tout le moins, servent de façade pour une damnation encore plus indicible qu'on ne le croyait auparavant.
Avec l’influence de la Saint-Valentin dans l’air de février, j’ai pensé qu’il serait peut-être amusant de gâcher à nouveau l’ambiance avec quelque chose de sombre et de tordu. Une ode à tous ceux qui volent l'arc de Cupidon pour prolonger leur série de meurtres en cours. Pour honorer ceux que nous surnommons nos partenaires dans le crime, j'ai compilé une liste de partenaires * littéraux * dans le crime qui ont compté les objectifs de la relation et le nombre de corps en tandem. Les couples cinématographiques les plus dangereux qui prouvent que «ceux qui tuent ensemble restent ensemble» - en quelques mots. Le bon le mauvais et le laid.
Chucky et Tiffany (Mariée de Chucky / Graine de Chucky / Malédiction de Chucky / Culte de Chucky)
«Ma mère a toujours dit que l'amour était censé vous libérer. Mais ce n’est pas vrai, Chucky. Je suis prisonnier de mon amour pour vous depuis très longtemps. Il est maintenant temps de récupérer. » - Tiffany
Pour ma part, je vais toujours expédier l'union vaudou de Charles Lee Ray et Tiffany Valentine - mieux connue du public d'horreur sous le nom de «Chucky» et «Tiffany». Avant la transformation, ils étaient des fauteurs de troubles immoraux qui se sont plongés dans le chagrin et la folie. Sous forme de poupée, leur déchaînement de slasher (avec l'aide de Jade et Jesse) comprend des escrocs de Las Vegas, John Ritter, des gourous des effets d'Hollywood, Redman - littéralement * personne * n'est en sécurité. Leur niveau de danger est à travers le toit, assurant une mort certaine à quiconque pourrait trébucher sur ces méchants à hauteur de genoux.
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La volatilité entre Chucky et Tiffany rend ces deux infiniment plus dangereux que les amants stables qui tuent parce que les sautes d'humeur provoquent des tendances slasher. Une minute, Tiffany revêt sa meilleure imitation de «Martha Stewart» dans la cuisine, la suivante, elle lance des biscuits frais à la tête de Chucky. Comme les fusibles courts et les aspirations en série ne suffisaient pas? Dash dans l'imprévisibilité et je dirais Mariée de Chucky introduit * la * relation de bannière pour le couplage d'horreur. Proposition et tout.
Bonnie et Clyde (Bonnie et Clyde)
«Tu sais, tu es comme moi. Vous voulez des choses différentes. Tu as quelque chose de mieux que d'être serveuse. Toi et moi voyageant ensemble, nous pourrions tracer un chemin net à travers cet État et le Kansas, le Missouri et l’Oklahoma et tout le monde le savait. Écoutez-moi, Mlle Bonnie Parker. Tu m'écoutes.' - Clyde Barrow
Bonnie Parker et Clyde Barrow ont ouvert la voie en tant qu'ennemis publics inséparables pendant la Grande Dépression, mais il a fallu attendre 1967 pour qu'Arthur Penn immortalise leur renommée anarchie sur film. Warren Beatty comme le joli garçon vagabond, Faye Dunaway comme sa serveuse «ennuyée» chérie qui choisit une vie de crime sur les tables de restaurant en bus. Ils volent, fuient et se frayent un chemin à travers les États-Unis jusqu'à ce qu'une embuscade les énigme pleins de trous de balle dans leurs voyages historiques maintenant chez eux chaque fois que des renégats romantiques sont discutés. Comme vous avez besoin d'une analyse plus approfondie de ma part? Bonnie et Clyde font partie de * toute * liste comportant les mots «dangereux» et «couples».
Mickey et Mallory Knox (Natural Born Killers)
«C'est juste un meurtre. Toutes les créatures de Dieu le font. Vous regardez dans les forêts et vous voyez des espèces tuant d'autres espèces, nos espèces tuant toutes les espèces, y compris les forêts, et nous l'appelons simplement industrie, pas meurtre. - Mickey Knox
Tueurs nés - une évidence. Woody Harrelson dans le rôle de Mickey Knox, Juliette Lewis son meilleur, tout aussi heureux, Mallory. Une relation liée par des enfances traumatisantes, responsable de la mort de trop «d'innocents» qui valent la peine d'être comptés. L'humour noir satirique d'Oliver Stone prête à une confusion entre l'exposition médiatique américaine et les archétypes familiaux, avec les performances de tous les temps de Harrelson et Lewis occupant le devant de la scène. La lentille psychédélique objective la soif trop violente et enragée des Knox pour l'horreur, toujours juxtaposée à des romantiques de sitcom (intentionnels) qui encadrent continuellement Mickey et Mallory comme un couple All-American - d'innombrables meurtres confirmés et tout.
C’est un road trip sanglant que seul Quentin Tarantino pouvait imaginer - ce que l’équipe de Stone a * fortement * édité après que Warner Brothers ait acheté le scénario original de Tarantino. Même avec juste un crédit «histoire» au nom de QT, cela explique toujours le placement de M. et Mme Knox sur n'importe quelle liste sur le fait de tuer ensemble pour toujours.
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«Maman» et «papa» (maman et papa)
«Je suis maman. Il est papa. Vous vivez avec nous maintenant. - Maman
Non, pas celui de Brian Taylor Maman et papa - un envoi de minuit de parents-hunt-kin récemment publié. Nous parlons de Steven Sheil Maman papa , un film de survie raisonnablement simple sur deux unités parentales folles qui kidnappent de nouveaux enfants pour augmenter les rangs de la famille. Leur plus récent ajout, un immigrant polonais apprenant les règles de la maison, nous ouvre les yeux sur les horreurs mal formées qui l'attendent. Cannibalisme, tortures dans un hangar à outils, agression sexuelle - c'est un couple mûr qui s'attaque aux mineurs avec une intention cruelle. Pense Les aimés mais d'un point de vue générationnel inversé - une tranche de mise en danger innocente qui prendrait plus que des conseils matrimoniaux à droite.
«Maman» et «papa» Robeson (Les gens sous les escaliers)
«Il est temps de nettoyer la maison! Total… printemps… nettoyage. » - Maman
Mauvais parents et cannibalisme - une transition appropriée dans celle de Wes Craven Les gens sous les escaliers . On pense que «Mommy» (Wendy Robie) et «Daddy» Robeson (Everett McGill) sont un couple de propriétaires qui supervisent les parcelles immobilières de Los Angeles, mais Poindexter «Fool» (Brandon Quintin Adams) les expose pour le kidnapping, frère -sœurs consanguines qu'ils sont. Il s'avère que les enfants au visage pâle sous les escaliers titulaires sont tous des prisonniers «méchants» qui ne respectent pas les règles de la maison. Si cela ne crie pas «couple de pouvoir» en ce qui concerne le danger, je ne suis pas sûr de savoir quelles autres actions perverses pourraient être nécessaires pour renforcer sa crédibilité.
John et Evelyn White (chiens d'amour)
'Je vais vous dire ce que. Et toi et moi allons là-dedans en ce moment et lui montrer qui dirige la série? Allez, Evie. C’est pourquoi elle est là. Tirons le meilleur parti d’elle. Ensemble. Comme nous le faisons toujours… »- John
John White (Stephen Curry) est le gars charismatique d'à côté dont le passe-temps secret est un coup de poing direct pour l'enfer, mais pire encore, sa femme Evelyn (Emma Booth). Elle rêve de la vie «normale» que John promet continuellement et aide à ranger ses dégâts * malgré * le fait de savoir que son mari recherche les plaisirs sexuels de ces invités attachés (même si elle ignore la notion ou se convainc du contraire). Ensemble, ces deux vont cueillir une famille en lambeaux au nom de «l'amour» - un ingrédient dangereux jeté dans une marmite déjà bouillante. Servi monstrueusement par les performances carrément indescriptibles des deux acteurs (yay!).
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Harley Quinn et Joker (Suicide Squad)
«Oh, tu sais que je ferais n'importe quoi pour toi. Au fait, j'ai du soda au raisin sur de la glace et un tapis en peau d'ours en attente. » - Joker
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' ESCOUADE SUICIDE ? » Écoutez - je suis tout aussi bouleversé que vous de voir le Joker de Jared Leto sur cette liste, mais dans le contexte de Quinn, il est tout ce que j'ai. Je refuse de nier la punition de la pin-up de Margot Robbie à sa place légitime parce que l'inadapté de Leto's Hot Topic était un raté. Le fait est que ces deux-là sont diaboliques ensemble parce que - comme avec Chiens d'amour - les sentiments mènent à la manipulation. Harley Quinn fera tout pour «M. J »et il reconnaît / arme ces émotions de manière terroriste. Ensemble, ces deux clowns sont des jokers fumants qui brûleraient le monde avec un accès approprié. Joker ne laissera jamais cette relation mourir pour cette raison même, même si les câlins et les bisous ne sont pas mutuellement appréciés (ils sont certainement re: goopy industrial tank plunge).
Buddy And Darling (Baby Driver)
«Est-ce que c'est une gentille fille? Vous l'aimez? C'est dommage.' - Copain
Dans Edgar Wright's Chauffeur bébé nous sommes présentés à une paire de voyous écrasants qui accompagnent Baby on Doc's jobs - Jon Hamm's Buddy et Eiza González's Darling. Même sans la chorégraphie d'action constante chronométrée sur une bande-son parfaite, ces deux badasses lovey-dovey sont plus froids qu'un concombre cultivé en Antarctique. Buddy seul est ce criminel fou fou qui ne devrait probablement jamais voir votre derrière, mais avec Darling, il est trempé. Ensemble - en particulier pendant cette fusillade dans l’entrepôt de «Tequila» - ils forment un couple avec suffisamment de munitions et de chutzpah pour voler à l’aveugle à New York. Bien sûr, c’est avant que Darling ne mord la poussière et que nous apprenions la véritable ampleur du «froid» inexistant de Buddy.
Brandon et Phillip (corde)
«J’ai toujours souhaité plus de talent artistique. Eh bien, le meurtre peut aussi être un art. Le pouvoir de tuer peut être tout aussi satisfaisant que le pouvoir de créer. » - Brandon
Si vous retracez l’inspiration d’Alfred Hitchcock Corde , vous le trouverez sur la base des condamnations réelles deNathan Leopold et Richard Loeb - deux amoureux qui ont tué un jeune de 14 ans par orgueil intellectuel. Ce scénario sert de configuration similaire pour Brandon (John Dall) et Phillip (Farley Granger), qui assassinent un camarade de classe «inférieur» de Harvard juste avant un dîner qu'ils organisent. Pourquoi? Prouver la supériorité en commettant le crime «parfait» (en leur permettant de s'en sortir parfaitement net).
Il n'est pas * explicitement * noté que les deux habitants du penthouse sont un élément, mais il y a peu de lignes à lire entre les deux. C'est une histoire de partenaires amoureux qui canalisent la supériorité et mettent fin à une vie parce qu'elle est justifiée par l'ego. N'est-ce pas là l'un des attributs les plus dangereux d'un couple? Se cacher derrière un raisonnement académique en mettant fin prématurément à des vies?
