(Bienvenue à Spielberg du 21e siècle , une chronique en cours et Podcast qui examine la filmographie difficile et parfois mal comprise de l'un de nos plus grands cinéastes vivants, Steven Spielberg . Dans cette édition: Attrape-moi si tu peux et Le terminal .)
«La maison est l'endroit où, lorsque vous devez vous y rendre, ils doivent vous accueillir», a écrit Robert Frost. Après les sombres mondes futurs de A.I. et Rapport minoritaire , Steven Spielberg a fait deux films apparemment légers et venteux qui pourraient très bien être des explorations cinématographiques de cette citation de Frost.
Les personnages principaux de Attrape-moi si tu peux et Le terminal sont tous les deux à la recherche d'un chez-soi. Tant au sens littéral qu'au sens abstrait. Si la maison est vraiment l'endroit où, lorsque vous devez y aller, ils doivent vous emmener, alors les personnages principaux de Attrapez-moi et Terminal peut-être pas de vraie maison du tout. Et quelle pensée terrifiante c'est.
Attrape-moi si tu peux et Le terminal étaient les pivots de Spielberg hors des ténèbres. Finis les futurscapes oppressives, souvent infernales A.I. et Rapport minoritaire . À la place de l'obscurité, un voyage ensoleillé et amusant dans les années 1960, suivi d'une escale dans le présent. En surface, ces deux films étaient des affaires légères et vives. Pourtant, même ici, sous les modes rétro éclairées de Attrapez-moi et l'humour burlesque de Le terminal , la mélancolie se cache toujours. C'était peut-être une confirmation que même lorsque Spielberg a essayé d'aller à la lumière au 21ème siècle, l'obscurité a toujours trouvé son chemin.
Partie 2: Phone Home - Attrape-moi si tu peux et Le terminal
Un dessert d'un film
«Où vas-tu ce soir, Frank?
Après l'obscurité de A.I. et Rapport minoritaire , Steven Spielberg a décidé que ce qu'il avait besoin de faire était un «dessert optimiste d'un film». Attrape-moi si tu peux , basé sur le livre de l'escroc réel Frank Abagnale, rebondissait à Hollywood depuis les années 1980. Cependant, aucun véritable mouvement n'a eu lieu sur le projet avant les années 2000. À un moment donné, David Fincher allait diriger. Puis Gore Verbinski.
Enfin, le film s’est retrouvé sur les genoux de Spielberg. Cela n'a peut-être pas semblé être un film extérieurement Spielbergien, surtout à cette époque. Le scénario était faible en effets spéciaux et en spectacle. C'était plutôt une pièce de personnage, avec une sacrément bonne histoire vraie - quand il était adolescent, Frank Abagnale a commencé à se frayer un chemin dans plusieurs professions. Pilote de ligne. Docteur. Avocat. En cours de route, il a ajouté la fraude par chèque à son répertoire et s'est fait une fortune mal acquise. Le matériel ne criait pas «Spielberg!», Mais c'était exactement ce que voulait Spielberg.
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La façon dont Spielberg l'a vu, Attrape-moi si tu peux était «l'occasion de prendre des vacances créatives». «Je venais de terminer le tournage Rapport minoritaire et était dans quelque chose d'un endroit sombre », a déclaré le cinéaste. «Je pensais que ce serait une bouffée d'air frais pour moi. J'apprécie cette sensation de coup de fouet de sortir d'un film comme parc jurassique à un La liste de Schindler , et maintenant de Rapport minoritaire à Attrape-moi si tu peux . '
Encore Attrape-moi si tu peux n'est pas Spielberg en pilote automatique. Le cinéaste n’a pas utilisé le film plus léger pour se détendre. Au lieu de cela, il a entassé plusieurs endroits, des changements de garde-robe et des décors dans un calendrier de tournage wham-bam de 52 jours, et a fini par livrer l'un des films les plus agréables de sa carrière.
C’est aussi un film personnel. Peut-être le film le plus personnel que Spielberg ait réalisé depuis quelque temps. Le cinéaste s'est vu en Frank Abagnale et a trouvé des moyens de broder ses propres expériences de vie sur le personnage.
Il y a bien sûr le thème d'un garçon perdu à la recherche de son père. Les problèmes de papa étaient une partie importante de la plupart des films de Spielberg, mais Attrapez-moi a poussé les choses un peu plus loin. Lorsque Spielberg avait 19 ans, ses parents ont divorcé. Le divorce a été dur pour le futur cinéaste, et il a mis le blâme de la scission uniquement sur les pieds de son père. Plus tard, Spielberg a appris que le divorce était en fait l'idée de sa mère. Elle était tombée amoureuse d’un ami de la famille et avait décidé de quitter le père de Spielberg pour cet autre homme. Même après avoir appris cela, Spielberg tenait toujours son père pour responsable.
Finalement, l’épouse de Spielberg, Kate Capshaw, l’a exhorté à se réconcilier avec son père. 'Je pense que l'une des pires choses qui m'est arrivée a été mes retombées volontaires avec mon père', a déclaré Spielberg plus tard. dire . «Et puis la plus grande chose qui m'est arrivée, c'est quand j'ai vu la lumière et que j'ai réalisé que je devais l'aimer d'une manière qu'il puisse m'aimer en retour.
Ce conflit conjugal occupe le devant de la scène dès le début Attrape-moi si tu peux . En ce qui concerne Frank Abagnale ( Leonardo DiCaprio ) s'inquiète, ses parents - Frank Sr. ( Christopher Walken ) et l'immigrante française Paula ( Nathalie Baye ) - sont l'image de la félicité conjugale. Mais les idées préconçues de Frank sur le mariage heureux de ses parents s'effondrent bientôt. Un jour, Frank rentre de l'école et trouve un autre homme dans la maison avec sa mère - un ami de la famille. Un ami de la famille pour qui la mère de Frank quittera bientôt le père de Frank.
Ce point de l'intrigue était absent des ébauches précédentes du scénario avant que Spielberg ne monte à bord. Avec cette connaissance à l’esprit, on peut supposer qu’il a été ajouté au film à la demande de Spielberg. Sa façon d’affronter le divorce traumatisant de ses parents. Sa façon de rendre le film plus personnel.
«Certains de mes films ont trait à des maisons brisées et à des personnes en fuite après leur triste passé», Spielberg mentionné . 'Mais à part ces pierres de touche pour moi, il y a ces éléments qui m'ont amené à dire: vous savez, il y a aussi quelque chose sur moi que je peux dire en racontant ce genre d'histoire légère.'
La séparation imminente de ses parents, et par extension l'effacement de son idée de ce qu'est la «maison», envoie Frank dans une vie de crime. DiCaprio, un acteur qui semble souvent à la fois enfantin et mature à la fois, est parfaitement choisi, capable de plonger facilement dans et hors des plans de Frank pour se faire passer pour plus âgé qu'il ne l'est en réalité.
Spielberg plante très tôt les graines des talents de Frank. Le jeune homme se retrouve dans une nouvelle école publique, portant toujours le combo cravate et blazer de son ancienne école privée. Il est instantanément un paria un monstre un cinglé. Donc, que fait-il? Il se place rapidement devant la classe et dit aux élèves qu'il est leur nouveau professeur. Et ils l'achètent. Frank a le don de faire croire aux gens les conneries qu'il leur propose. C’est un talent qu’il a hérité de son père, un autre escroc. Les inconvénients de Frank Sr. sont petits et mesquins, mais finissent par devenir assez grands pour mettre toute sa famille en faillite. Frank est déterminé à ne pas subir le même sort. Il va être riche, même s’il doit le voler.
Dans tout cela, il y a une idée stupide et enfantine selon laquelle si Frank peut gagner assez d'argent d'une manière ou d'une autre, il peut d'une manière ou d'une autre reconstituer sa famille brisée. Qu'il peut utiliser son argent volé pour racheter son idée de maison.
