Le dernier film de gangsters de Martin Scorsese, L'Irlandais , perpétue la tradition d'associer des gouttes d'aiguilles fantastiques à sa narration, créant un paysage auditif qui utilise des chansons pour aider à accentuer les sauts dans le temps et le lieu. Travaillant en consultation avec un collaborateur de longue date Robbie Robertson, son dernier film contient de nombreuses chansons à la fois populaires et obscures qui aident à raconter l'histoire de Frank Sheeran.
Scorsese a eu plus que sa juste part de moments de films musicaux emblématiques, de Rues moyennes (Les Ronettes ’“ Sois mon bébé ') à Goodfellas (le piano outro de Derek and the Domino’s ' Layla ') et casino (Les pierres qui roulent' ' Tu ne peux pas m'entendre frapper ”). L'Irlandais traite sa musique de manière légèrement différente, évitant certains des plus grands moments de montage pour une intégration plus profonde et de longues périodes où il y a un soulignement doux plutôt que des chansons pop mur à mur.
Voici quelques histoires sur certaines pistes clés que Scorsese et son équipe ont utilisées dans L'Irlandais , ainsi qu'une liste complète des bandes sonores au cas où vous souhaiteriez la reproduire pour votre propre liste de lecture.
'Dans le calme de la nuit (je me souviendrai)' - Les cinq satins
Cette chanson écrite par Fred Parris est déjà apparue dans un certain nombre de scènes de films emblématiques, de Sale danse à Graffiti américain . Dans L'Irlandais il est joué plusieurs fois pour définir à la fois l'ambiance et la période. Sorti à l'origine sur la face B de 'The Jones Girl' en 1958, la chanson culmine à 24 dans les charts. Au fil des ans, la chanson doo-wop gagnerait en notoriété non seulement grâce à son utilisation de bandes sonores massivement populaires, mais aussi en tant que versions de couverture par des personnes comme Boyz II Men.
«Je t'entends frapper» - Smiley Lewis
Le nom Dave Bartholomew est malheureusement inconnu du public moderne, mais ce géant du R&B de la Nouvelle-Orléans était responsable de certains des morceaux les plus grands et les plus rock jamais enregistrés. Son récent décès est passé inaperçu par beaucoup, mais son héritage, y compris sur ce morceau stompin 'Smiley Lewis enregistré dans les légendaires studios J&M de Cosimo Matassa, reste immortel. La chanson était en partie basée sur des ancêtres country et blues, exactement le genre de gumbo musical qui fait de la Nouvelle-Orléans une véritable capitale musicale pour le monde.
'The Buzzy Black' -Flo Sandon
Cette pièce de guitare et de percussion enjouée est née dans le film d'Alberto Lattuada de 1951 Anna , l'histoire d'une femme qui abandonne ses jours de discothèque pour devenir religieuse. Ce morceau de baião évoque l'influence majeure exercée par le Brésil sur la pop et le jazz des années 1950, offrant un rythme beaucoup plus entraînant que la bossa nova, plus discrète. Flo Sandon était une chanteuse de club italienne, et sa performance sur Anna La bande originale de sa musique lui a valu une brève renommée internationale.
«Tuxedo Junction» - Glenn Miller et son orchestre
Original une chanson clé au Savoy, où le groupe de Chick Webb a déchiré la salle de bal tous les soirs, la chanson est devenue un énorme succès numéro 1 lorsqu'elle a été enregistrée par Glenn Miller. La version Miller est nettement plus lente avec un rythme plus régimenté plus palpable pour le grand public de l'époque.
'The Fat Man' - Fats Domino
Un autre morceau de Bartholomew, celui-ci co-écrit par Antoine Domino Jr, connu dans le monde entier sous le nom de Fats. Sorti en 1949, la chanson fait un cas fort pour être le premier morceau de rock and roll. Une autre chanson qui devait être une face B, le jeu de piano sauvage, le rythme propulsif d'Earl Palmer, la sensation de blues et l'attitude générale présageaient des décennies de musique à venir, ce qui en faisait un classique absolu de la NOLA.
'Le Grisbi' - Jean Wetzel
Ce numéro d'harmonica et de piano trouve son origine dans le film de 1954 Touchez Pas au Grisbi réalisé par Jacques Becker, un film sur un gangster vieillissant forcé de quitter sa retraite. C’est Scorsese - pas de coïncidences thématiques ici dans les choix musicaux, c’est sûr. Le morceau sonne comme un mélange de Spagetti Western et de musique de club sordide, parfait pour l'ambiance qui règne L'Irlandais .
«Delicado» - Percy Faith et son orchestre
Un autre morceau joyeux, entièrement avec clavecin et tambours battants pour créer une ambiance positive. Écrit par Valdir Azevedo, ce chado -La piste de style a explosé en popularité lorsque la version facile à écouter de Faith a adouci les bords et a propulsé la fascination pour l'exotisme brésilien jusqu'en haut des classements.
«Song of the Barefoot Contessa» - Écrit par Mario Nascimbene, interprété par Hugo Winterhalter et son orchestre
Avec son rebond de type boléro, ce thème sirupeux du film de Joseph L. Mankiewicz de 1954 avec Humphrey Bogart et Ava Gardner a été rendu encore plus timide par Hugo Winterhalter et son groupe.
«You Belong To Me» - Écrit par Chilton Price, Redd Stewart et Pee Wee King, interprété par Jo Stafford
Enregistré pour la première fois en 1952 par Joni James, c'est la version de Jo Stafford plus tard cette année-là qui a rencontré le succès, atteignant le sommet des charts des deux côtés de l'Atlantique. Le style fluide de Stafford et le doux rebond de la piste étaient nostalgiques même au début des années 50, une chanson d'après-guerre parfaite pour rappeler les temps perdus.
«Have I Sinned» - Écrit par Donnie Elbert et Fred Mendelsohn, interprété par Donnie Elbert
Pamela Anderson et Tommy sex tape
Le saxo hurlant de «Have I sinned» de Donnie Ebert évoque immédiatement le gémissement qui commence Conducteur de taxi , cette magnifique partition finale du maestro Bernard Herrmann. Ebert a eu une carrière fascinante qui a englobé ses chansons instrumentales et a écrit des succès monstres pour les Supremes (' Où est passé notre amour ') Et un tueur préféré de Northern Soul (avec un fausset sauvage!)' Un petit morceau de cuir '
«Nocturne Bolero» - Tiré du film La Contessa aux pieds nus , Écrit et interprété par Mario Nascimbene
Comme la piste Winterhalter ci-dessus, il s'agit d'une partition plus luxuriante et romantique du film de 1954, cette fois interprétée par le compositeur du film et dérivée de la bande originale.
«Un manteau de sport blanc (et un œillet rose)» - Marty Robbins avec Ray Conniff
Ce mélange saisissant de chant country et de gospel blanc, le hit numéro un de Marty Robbins a été aidé par l'arrangement de marque de Conniff. Ray continuerait à être un aliment de base facile à écouter, apportant ce type d'harmonie chorale et de rythme doux et rebondissant dans les salons du monde entier.
«Sally Go Round the Roses (Singe Version)» - Écrit par Abner Spector, interprété par The Jaynetts
Cette merveille de 1963 des Jaynetts sur Chess Records a été arrangée par le prolifique Artie Butler, transformant la chanson de blues simple et répétitive de 12 mesures en une tranche parfaite de pop de groupe de filles.
«Honky Tonk Pt 2» - Écrit par Billy Butler, Bill Doggett, Clifford Scott et Berisford Shepherd, interprété par Bill Doggett
La seconde moitié de ce classique de Bill Doggett joue dans L'Irlandais d'abord, avec son style séduisant de strip-club comme le saxophone et son style R&B entraînant. Sorti sur King (le même label que James Brown, qui emprunterait généreusement à l'ambiance de la chanson et la reprendrait plus tard), il s'agit d'une brillante face B avec un appel et une réponse nécessaires des musiciens à l'ambiance créée.
«Melancholy Serenade (Jackie Gleason Theme)» - Écrit et interprété par Jackie Gleason
La chanson thématique de l’émission télévisée très populaire de Gleason a été écrite par le grand homme lui-même, la fanfare impétueuse et les cordes glissantes bien loin de son personnage rustre qu’il a joué dans l’émission.
«Canadian Sunset» - Eddie Haywood
Une pièce instrumentale douce, drapée de cordes arrangées par Hugo Winterhalter qui apparaît plusieurs fois sur L'Irlandais bande originale, a donné au Jazzman Eddie Haywood un succès numéro 2.
“La Vie en Rose” –Edith Piaf
L'une des chansons les plus célèbres de tous les temps, la chanson de Piaf sur «La vie en rose» est sortie en 1947 et est devenue un énorme succès aux États-Unis au début des années 1950. Sa performance à la fois forte et vulnérable reflétait parfaitement l'esprit de la France d'après-guerre, mêlant à parts égales espoir et mélancolie. Les changements de tempo de la chanson sont son plus grand plaisir, les cordes sympathiques s'entremêlent parfaitement avec les hésitations et les épanouissements de la chanteuse.
'Vous êtes notre garçon' - Vince Giordano avec Johnny Gale
Vince Giordano écrit de la musique moderne qui sonne vintage, explorant les sons des années 1920 et 1930 avec son Nighthawks Orchestra. Il apparaît dans le film de Francis Coppola Le Cotton Club , et ses airs modernes et vintage sont apparus sur Boardwalk Empire et le film de Scorsese L'aviateur .
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«Que Rico el Mambo» - Écrit par Pérez Prado, Perfomed par Pérez Prado y Su Orquestra
L'un des deux airs du Prado, ce soi-disant «roi du Mambo» est né à Cuba et a passé une grande partie de sa carrière au Mexique à produire des tubes après le sien dans son style extrêmement influent. Ce morceau, nommé «Mambo Jambo» aux États-Unis, est devenu un peu populaire en 1951. Il est peut-être le plus célèbre pour avoir composé «Mambo No. 5», qui est devenu un tube incroyablement gigantesque pour Lou Bega en 1999.
«O God Of Loveliness» - Écrit par Alfonso dl ’Liguori, interprété par le United States Coast Guard Band
Sain Alphonsus Liguori était un 18eévêque catholique du siècle qui a écrit de nombreuses chansons de dévotion, y compris cet hymne qui a joué aux funérailles de John F. Kennedy en 1963 et a été interprété par la Garde côtière américaine.
«Sleep Walk» - Santo et Johnny
Santo & Johnny Farina sont passés au numéro 1 avec cette instrumentale de 1959 qui aussi très évocatrice de l'époque. Avec son acier à pédale proéminent dégageant une ambiance résolument surf. C’est une chanson qui tue et crée immédiatement une ambiance de calme mélangée à une légère pointe d’anxiété.
«Étranger sur le rivage» - M. Acker Bilk
Le clarinettiste anglais Acker Bilk a enregistré ce morceau avec un arrangement de choral luxuriant le soutenant. Un succès numéro un en 1961, il reste l'un des singles britanniques les plus vendus de tous les temps. En mai 1962, il est devenu le premier enregistrement britannique à atteindre le numéro un, juste avant qu'un groupe de Liverpool ne domine cette métrique pendant quelques années.
«Cry» - Johnnie Ray
Johnnie ray pleure pratiquement à travers sa version de ce morceau de 1951, grimpant au numéro un en 1951. Soutenu par le quatuor vocal canadien The Four Lads, ce qui en fait un tube de slowdance chaleureux et émouvant.
«Patricia» - Pérez Prado et son orchestre
Plus de Prado mambo, ce léchage d’orgue loufoque donne l’impression qu’il a toujours existé, un air presque définitif qui donne une ambiance qui est pratiquement une version définitive de ce genre de groove du milieu de la décennie.
«Honky Tonk Pt 1» - Écrit par Billy Butler, Bill Doggett, Clifford Scott et Berisford Shepherd, interprété par Bill Doggett
Là où la partie 2 (ci-dessus) est dominée par une ligne de saxophone déchiquetée, ici les quelques minutes d'ouverture sont consacrées au léchage de guitare trémelo qui donne à ce blues sa saveur country. Il y a des dizaines de reprises des parties 1 et 2, par des artistes allant des Beach Boys, Buddy Holly, Duane Eddy et Taj Mahal.
'Le moment est venu' - Les Golddiggers
Vu brièvement sur scène en L'Irlandais , ce jeu vocal glorieusement sur le dessus, complètement avec une chorégraphie épouvantable, parle du genre de spectacle de Vegas schmaltz qui jonchait les années 1970. Le groupe a émergé du Dean Martin, et des tendances misogynes du nom du groupe aux harmonies écoeurantes mais douces, c'est définitivement un temps et un lieu.
'Al Di La' - Jerry Vale
Jerry Vale fait partie intégrante de l’univers cinématographique de Scorsese. Ses chansons sont apparues dans de nombreux films et l'homme lui-même est apparu à l'écran dans les deux Goodfellas , casino et Les Sopranos . Steven Van Zandt, membre de la distribution des sopranos, effectue une synchronisation labiale sur le morceau original de Vale dans L'Irlandais .
«À quelle hauteur la lune» - Stew Cutler, Paul Wells et Cliff Schmitt
Première apparition dans la production de Broadway en 1940 Deux pour le spectacle , comme beaucoup de morceaux de spectacle, la chanson est devenue un standard du jazz. Dans le film, la chanson est interprétée par Cutler, Wells et Schmitt, mais au-dessus se trouve une version incroyable de Lionel Hampton.
«Spanish Eyes» - Jerry Vale
Un autre classique de Vale, celui-ci sonnant encore plus cinématographique que la plupart des autres, l'intro à cordes évocatrice sans effort d'Ennio Morricone alors que le crooner chante une autre belle femme.
«Au-delà» - Emilio Pericoli
Une deuxième reprise de la même chanson que ci-dessus, celle-ci en italien. Emilio Pericoli est apparu dans une demi-douzaine de films, mais est peut-être le plus célèbre pour sa performance de cette chanson du film Delmer Daves de 1962 Aventure à Rome . Comme la version de Jerry Vale, ce chant plutôt maudlin a attiré l’attention du public sur la chanson.
«Faites semblant de ne pas la voir» - Jerry Vale
Plus de Vale! Celui-ci est écrit par le comédien et talentueux musicien Steve Allen qui est apparu brièvement mais mémorablement dans Scorsese's casino .
«Souvenir» - Robbie Robertson
Un morceau du dernier disque de Robbie Robertson, «Remembrance», cette ambiance occidentale obsédante avec guitare chorale et large harmonica donne le dernier chapitre de L'Irlandais une ambiance particulièrement mélancolique.
«Je t'entends peindre des maisons» - Robbie Robertson avec Van Morrison
Un autre morceau de 'Rememberance', en tant que chanson autonome, il est assez évocateur, mais est utilisé avec parcimonie au générique de clôture de L'Irlandais . Compte tenu de la relation de travail de longue date de Robertson et Scorsese, de leur brève rencontre à Woodstock, de leur travail étroit sur La dernière valse (qui incluait également Van the Man) et les décennies de collaboration qui ont suivi, il est normal que le film de Marty, très engagé dans la nostalgie, poursuive son travail avec ce musicien emblématique.
Crédits de la bande-son complète:
«In The Still Of The Night (I’ll Remember») - Écrit par Fred Parris, interprété par les cinq Satins
«I Hear You Knocking» - Écrit par Dave Bartholomew et Pearl King, interprété par Smiley Lewis
«El Negro Zumbón» - du film Anna , Écrit par Franco Giordano et Roman Vatro, interprété par Flo Sandon
qui détient les droits de godzilla
«Tuxedo Junction» - Écrit par William Johnson, Erskine Hawkins, Julian Dash et Buddy Feyne, interprété par Glenn Miller et son orchestre
«The Fat Man» - Écrit par Dave Bartholomew et Antoine Domino, interprété par Fats Domino
«Le Grisbi» - Du film Touchez Pas Au Grisbi , Écrit par Jean Albert Henri Weiner et Jean Alcide Marie Marcland, interprété par Jean Wetzel
«Delicado» - Écrit par Waldir Azevedo et Jack Lawrence, interprété par Percy Faith et son orchestre
«Song of the Barefoot Contessa» - Écrit par Mario Nascimbene, Performce par Hugo Winterhalter et son orchestre
va-t-il y avoir un film au trésor national 3
«You Belong To Me» - Écrit par Chilton Price, Redd Stewart et Pee Wee King, interprété par Jo Stafford
«Have I Sinned» - Écrit par Donnie Elbert et Fred Mendelsohn, interprété par Donnie Elbert
«Nocturne Bolero» - Du film The Barefoot Contessa, écrit et interprété par Mario Nascimbene
«Un manteau de sport blanc (et un œillet rose)» - Écrit par Marty Robbins, interprété par Marty Robbins avec Ray Conniff
«Sally Go Round the Roses (Singe Version)» - Écrit par Abner Spector, interprété par The Jaynetts
«Honky Tonk Pt 2» - Écrit par Billy Butler, Bill Doggett, Clifford Scott et Berisford Shepherd, interprété par Bill Doggett
«Melancholy Serenade (Jackie Gleason Theme)» - Écrit et interprété par Jackie Gleason
«Canadian Sunset» - Écrit par Normal Gilbem et Eddie Haywood, interprété par Eddie Haywood
«La Vie en Rose» - Écrit par Louiguy et Edith Piaf, interprété par Edith Piaf
'Vous êtes notre garçon' - Écrit par David J. Forman et Johnny Gale, interprété par Vince Giordano avec Johnny Gale
«Que Rico el Mambo» - Écrit par Pérez Prado, Perfomed par Pérez Prado y Su Orquestra
«O God Of Loveliness» - Écrit par Alfonso dl ’Liguori, interprété par le United States Coast Guard Band
«Sleep Walk» - Écrit par Santo Farina, Ann Farina et John Farina, interprété par Santo & Johnny
«Stranger On The Shore» - Écrit par Acker Bilk, interprété par M. Acker Bilk
«Cry» - Écrit par Churchill Kohlman, interprété par Johnnie Ray
«Patricia» - Écrit par Pérez Prado, interprété par Pérez Prado y Su Orquestra
«Honky Tonk Pt 1» - Écrit par Billy Butler, Bill Doggett, Clifford Scott et Berisford Shepherd, interprété par Bill Doggett
'The Time Is Now' - Écrit par Lee Hale et Geoff Clarkson, interprété par The Golddiggers
«Al Di La» - Écrit par Carlo Donida et Mogol, interprété par Jerry Vale
«How High The Moon» - Écrit par Nancy Hamilton et Morgan Lewis, interprété par Stew Cutler, Paul Wells et Cliff Schmitt
«Spanish Eyes» - Écrit par Bert Kaempfert, Charles Singleton et Eddie Syder, interprété par Jerry Vale
«Al Di La» - Du film Aventure à Rome , Musique de Max Steiner avec voix d'Emilio Pericoli
'Pretend You Don't See Her' - Écrit par Steve Allen, interprété par Jerry Vale
«Remembrance» - Écrit et interprété par Robbie Robertson
«I Hear You Paint Houses» - Écrit et interprété par Robbie Robertson avec Van Morrison
