Si les années 80 ont prononcé un discours reniflant lors des Decade Achievement Awards, Harold Faltermeyer et ses scores seraient remerciés quelque part après Shigeru Miyamoto et Super Mario Bros. et Magic Johnson’s Lakers . Compositeur allemand de formation classique avec une affinité pour le rock et le disco, Faltermeyer a fait ses débuts à Hollywood en aidant l'électro-don moustachu Giorgio Moroder sur les bandes sonores du provocateur d’Oliver Stone Minuit Express et le favori de la prison d’Adrian Lyne Renards . Avec la sortie de Flic de Beverly Hills en 1984, tout le monde reconnaît à quel point la chanson thème de Faltermeyer, «Axel F», sauté dans le lit avec zeitgeist américain comme quelques chansons avant ou depuis. L'équation de la piste de synthés de la vie nocturne urgente et d'effets de batterie cool-black-mec, puis tamponnée pour une finition optimiste de Cali, non seulement parallèle au m.o. confiant et plaire à la foule. de producteurs sûrs Jerry Bruckheimer et Don Simpson , il l'incarnait et le célébrait.
Peu de temps après «Axel F», Faltermeyer a conçu des thèmes / partitions incroyablement mémorables et amusants pour Fletch et Top Gun, se lever à l'occasion par soniquement correspondant au incomparable charisme de Chevy Chase et Tom Cruise à l’écran au milieu des années 80. Réflexion sur les trois thèmes aujourd'hui, sans oublier son travail sur les acteurs L'homme qui court et Tango et argent comptant , il est difficile d’exprimer comment Faltermeyer a façonné la façon dont le public d’alors et d’aujourd’hui se souvient des années 80 comme une époque d’innocence et d’excès tout simplement passionnants, une époque où la formule copain-flic et les sourires de la superstar à pleines dents semblaient frais. C’est ce sentiment et cette nostalgie Kevin Smith rend hommage à la pop avec Flic sorti , une autre offre pour un succès grand public de l'auteur slacker des années 90 mettant en vedette Bruce Willis et Tracy Morgan . Smith a personnellement demandé à Faltermeyer - qui est resté inactif sur les grandes bandes sonores depuis le cuivre de 92 Kuffs— marquez le film avec son son caractéristique. Le résultat accrocheur est ressenti par plusieurs critiques comme la meilleure chose à propos de la comédie d'action. (Diffusez-le ici .)
Dans une interview avec / Film, Faltermeyer a parlé de son processus créatif et de «merde folle», y compris la finesse de feu Don Simpson avec une Ferrari.
Hunter Stephenson: Bonjour M. Faltermeyer. C’est très cool de votre part de faire cette interview. En examinant les musiques de films que vous avez créées au cours de votre carrière, de nombreux films parlent de flics ou de héros masculins rebelles. Pourquoi pensez-vous cela est?
Harold Faltermeyer: Eh bien, regardons les choses en face. Tout se passe comme une réaction en chaîne: vous obtenez un premier travail pour marquer un film, si le film fonctionne bien, vous obtenez un autre film encore plus grand et tout d'un coup vous devenez un expert dans ce genre. Et boum! Vous n'obtenez que des films avec des flics et des héros contre des méchants. Je ne m'en plains pas, mais j'aimerais aussi marquer un film romantique à un moment donné. Je suppose que j'ai développé un certain style de mélodies contre le rythme et la polyphonie qui semble souligner et mettre en valeur ces personnages.
Spider man loin de la fuite du complot de la maison
Vos partitions instrumentales - cela peut être étrange à dire - mais je pense que certaines d'entre elles ont une «boussole morale» intégrée. Il y a une intensité immersive et festive dans vos thèmes pour Fletch , Flic sorti et Flic de Beverly Hills , mais je peux presque visualiser un gumshoe rester concentré alors qu'il marche et participe même à l'atmosphère. Préférez-vous véhiculer l'action et le conflit dans vos partitions pour le cinéma? Je suppose que vous avez tendance à marquer les scènes de chaque film, mais quels autres visuels ont inspiré les thèmes que j'ai mentionnés? J'ai tendance à imaginer les vagues de crimes des années 80 et les trafiquants de drogue au coucher du soleil…
Harold Faltermeyer: Ce sont des interprétations assez intéressantes. Inutile de dire que certains changements d'accords, tempi et mélodies sont destinés à faire le travail. Quand je commence à composer, j'ai tendance à partir sauvage avec mes fantasmes et inventer toutes sortes de merde folle . Il n’ya aucune limite dans les styles musicaux. J'ai trouvé dans la plupart des cas qu'exagérer initialement la composition, puis la ramener à la «normale» crée l'émotion désirée. Cependant, ce qui arrive parfois à travers le processus de «retour à la normale» - il y a un reste de quelques «pics» qui ne se sont pas joints. Je pense que cela rend la variété de couleurs dans mes partitions et les auditeurs interprètent donc facilement toutes sortes de tension et d'intension.
Kevin Smith n'a certainement pas été le premier réalisateur à demander un retour. J'ai envie de beaucoup de comédies d'action - Pineapple Express d'une part, aurait grandement bénéficié de votre travail. Qu'est-ce que Smith a dit qui vous a convaincu que le timing et son film étaient bons? Et a-t-il personnellement demandé un travail plus vintage?
Harold Faltermeyer: Kevin avait une vision claire de la façon dont la partition devait sonner. En fait, la majorité de la partition temporaire de ce film contenait des indices de mon travail précédent. D'une certaine manière, c'est un le rêve du compositeur , d'une autre manière, c'est un cauchemar du compositeur . Il m'a fallu un peu de temps pour sortir ce score temporaire de ma tête. Au début, quand j'ai commencé à marquer, je n'ai plus jamais écouté le score temporaire. Mais Kevin était un grand soutien et s'est avéré être mon plus grand fan - je rougissais même parfois de ses annonces. Quel bon gars!
En ce qui concerne votre deuxième question, eh bien, au début, le studio était plutôt nerveux à l’idée d’une véritable partition vintage, mais nous avons finalement trouvé et décidé un style qui était un hommage aux années 80 combiné à un son plus moderne.
Qu'en est-il de Flic sorti Le cadre new-yorkais de New York - avez-vous pris cela en considération parce que souvent votre travail semble inspiré et fait pour les environnements de Los Angeles? Et si oui, comment avez-vous mis à jour la musique pour l'adapter à la ville et à sa sensibilité pour une nouvelle décennie?
Harold Faltermeyer: Oh ouais, définitivement ... la sensation urbaine de Brooklyn a besoin d'un autre chapitre, d'une autre couche, de pointe dans la musique par rapport à LA. Par conséquent, la partition est plus orientée R&B et hip hop. Le département de musique à Warner Bros.- Darren Higman et Niki Sherrod –M'a présenté à un grand jeune musicien, Sam Spiegel , qui a contribué de superbes sons et boucles au projet pour répondre aux sons d'aujourd'hui.
En vous entendant parler du passé et en écoutant votre travail, il est clair que vous voyez la musique comme un médium populiste. Qu'apprenez-vous de la collaboration de Giorgio Moroder avec lui au début de votre carrière? Et en plus d'être sacrément bons, qu'en est-il des Beatles, populistes à part entière, en ont fait l'une de vos principales influences?
Harold Faltermeyer: Vous l'avez nommé. Les Beatles sont simplement mes grandes idoles. J'ai toujours essayé d'écrire des mélodies accrocheuses faites pour durer. Parfois j'ai réussi, parfois pas… Giorgio est un écrivain doué et j'ai beaucoup appris de lui. Il avait un grand talent pour réduire [les partitions] à l'essentiel et en venir au fait rapidement - la musique m'a frappé et est restée avec moi.
Pouvez-vous nous nommer trois films - un des années 80, 90 et aughts - que vous aimeriez avoir marqué ou que vous avez particulièrement aimé par un autre compositeur et artiste?
Harold Faltermeyer: Dur à dire. Il y a tellement de bons films là-bas, mais en voici quelques-uns que j'aurais aimé marquer: Le nom de la rose , ou alors Qui veut la peau de Roger Rabbit ou alors La mission . Et je devrais ajouter que Ennio Morricone est facilement l'un de mes compositeurs préférés de tous les temps.
Lorsque Top Gun est sorti en 1986, comment était-ce de le voir et d'entendre votre partition avec un public? Avez-vous eu la chance de célébrer avec Don Simpson, et que retenez-vous le plus de lui? Et comment décririez-vous cette période à Hollywood en général?
Harold Faltermeyer: C'était incroyable ! Et voir Top Gun avec un public entièrement américain, j'ai soudain réalisé à quel point c'était un honneur d'avoir été choisi pour marquer ce film épique héroïque. J'aimais beaucoup Don Simpson. Quel type fou! Je me souviens, il est entré dans le studio une nuit, et il était trempé, parce qu'il conduisait son Ferrari au-dessus d'une bouche d'incendie. [des rires]
Cependant, Don Simpson, il avait un talent incroyable pour réunir les bonnes personnes pour le bon projet et faire les bons appels. La chimie entre lui et Jerry Bruckheimer était vraiment magie pure . Hollywood à cette époque était plutôt sauvage, je suppose. Cependant, avec la vitesse de la communication d’aujourd’hui - les nouvelles techniques numériques qui ne vous permettent presque plus de respirer - il n’y a plus de place pour cette folie spéciale des années 70 [et 80].
Vous avez également marqué Lycée , une comédie de pot sort cette année. Que pouvons-nous attendre de la partition et avez-vous pris en compte son intrigue centrée sur le stoner?
Harold Faltermeyer: Ce qui est cool, c'est que Lycée a exigé un score totalement différent de ce pour quoi je suis connu. Il est obsédant, mystique, psychédélique - parfois orchestral - et fait pour illustrer les deux mondes du lycée «hétéro» et de son directeur - qui est joué par Michael Chiklis —D'un côté et le monde fou, psychique et paranoïaque des stoners et de leur fournisseur nommé Psycho Ed— Adrien Brody - de l'autre. Quand j'ai commencé à travailler dessus, j'ai écrit une suite de cinq minutes intitulée 'Weed Demon' et je l'ai jouée pour le réalisateur, John Stalberg . Il l'aimait!
Écoutez Harold FaltermeyerFlic sortiBut ici .
Hunter Stephenson peut être joint sur Twitter .
Jetons un coup d'œil à quelques-uns des moments forts de la carrière de Faltermeyer.
Harold Faltermeyer - ' Flic sorti Thème »(2010)
Depuis ses débuts, le «Cop Out Theme »rend l'auditeur conscient en utilisant des effets de batterie plus forts que d'habitude (bienvenue dans la ville graveleuse, salope!) Que Faltermeyer a mis à jour son son pour 2010, mais refuse de réparer ce qui n'est pas cassé. (Est-ce qu'ils disent «non» en Allemagne?) La partition complète peut amener quelqu'un à s'arrêter et à se demander pourquoi, après tant de comédies (lugubres) de copains-copains, Hollywood n'a toujours pas trouvé de compositeur aussi vital et aussi vital. avec la formule testée du genre de plaisanteries et de coups de feu comme Harold F. His ' Flic sorti Theme »fait ce qu’il est censé faire - évoquer le bonjour du genre comme Tracy a passé une bonne journée - mais contrairement à d’autres partitions de Faltermeyer, sa signature, vif et cool, n’est sans doute pas complimentée par le film ou Kevin Smith. Espérons quand et si Fletch a gagné devient une réalité à laquelle seul le premier participe.
Harold Faltermeyer - ' Fletch Thème »(1985)
C'est l'un des meilleurs exemples de tous les temps d'un thème correspondant parfaitement à l'intrigue d'un film, à son ton (privilégiant intelligemment le drame et le mystère à la comédie), sa décennie, son cadre et son protagoniste. Irwin Fletcher est un journaliste solitaire avec un bronzage décent dont non lavé Lakers Le maillot et les cheveux hirsutes ne sapent jamais son approche implacable de putain de l'homme en tombant sur une page majeure.
Le thème de Faltermeyer se construit comme une journée humide à Los Angeles passée à la recherche d'un indice révélateur dans l'affaire et comme une croisière cool dans un cabriolet qui éclate dans une poursuite acharnée. Ce n'est pas la chanson thème d'un pouf ou d'un farceur Fletch se délecte et excelle dans les enjeux élevés, mais avec un œil vif pour le plaisir et l'absurde. Comme Chevy Chase , Fletch (à la fois dans le film et dans le créateur Gregory McDonald 'S excellents romans) est un exemple rare de beau mec serein qui est en fait vraiment drôle. Le thème et la partition de Faltermeyer nous aident à apprécier cette performance et le film dont la musique est conçue par un mec tout aussi enthousiaste et diverti que le public.
Fletch voit souvent la vie comme s'il était un personnage dans un film, et le style «exagéré puis de retour à la normale» de Faltermeyer souligne parfaitement cette élévation cinématographique de la réalité. Il est facile d’imaginer que Fletch l’entend et le trouve digne d’un sourire narquois d’approbation. [Insérer ici la blague «une blague de Bloody Mary et un sandwich au steak»] Écoutez le thème sur un long trajet en voiture ou sous la douche en 2010: cette merde rendra tout événement confidentiel et important.
nathan fillion gardiens de la scène galaxie
Harold Faltermeyer - «Diggin '» - Fletch (1985)
Harold Faltermeyer - ' Top Gun Hymne »(1986)
Si le cockpit d'un avion de combat pouvait chanter en Amérique, cela ressemblerait à ça. C’est le son d’un ego déterminé qui monte au-dessus d’un mont Everest mental de cocaïne avec des guitares de frère alignées à côté de lui comme dans un jeu vidéo. Rétrospectivement, le thème capture la dualité de Tom Cruise L’innocence du fonceur et Don Simpson chevauchant Hollywood brutalement dans les années 80. Bien sûr, l’air sévère de la manipulation à succès pourrait être décrit comme du fromage d’aujourd’hui, mais le thème est tellement sûr de ce qu’il veut et doit être que vous feriez mieux de serrer un peu plus la main de votre petite amie pour lui montrer que vous avez ce qu’il faut.
Harold Faltermeyer - «Axel F» - Flic de Beverly Hills (1984)
Un phénomène culturel qui n'a pas quitté la sphère de la culture pop depuis les débuts de Eddie Murphy Classique de smartass, l’instrumental «Axel F» a connu un énorme regain de popularité au cours de la dernière décennie sous la forme d’un remix plutôt juvénile qui en tête des classements britanniques . Plus bruyant que le similaire ' Fletch Thème »et parsemé d'accents de palmiers, le morceau est en phase avec son homonyme rapide, branché et décontracté Axel Foley. À ce jour, il capture l'essence énergique d'un été des années 80 comme quelques chansons pop, instrumentales ou autres. En 2009, la piste a été présentée dans le film d'animation à succès, Monstres et extraterrestres , dans une scène où le président américain tente de contacter la vie extraterrestre avec de la musique. Cela en dit long sur sa permanence. (Et non, la vie extraterrestre n'était pas Eddie Murphy.)
Harold Faltermeyer - «Thème principal» - Tango et argent comptant (1989)
Une partie de la raison pour laquelle Tango et argent comptant , un acteur copain-copain d'évier de cuisine avec Sylvester Stallone et Kurt Russell , dont on se souvient avec tendresse en dépit de son caractère trash, c'est qu'il représentait la fin de The Stallone Hero Era et le début d'une ironie blasée qui s'emparait de la jeunesse. Les mitrailleuses musclées se démoderaient en faveur de Bruce Willis Tout le monde est malchanceux.
La partition de Faltermeyer, qui était une rareté pré-Internet recherchée par les cultistes pendant plusieurs années, a presque marqué la fin d'une époque: la sienne. La partition serait l’une des dernières de Harold F. à Hollywood (suivie uniquement de Kuffs en 1992). Même à la sortie de Tango et argent comptant , il y avait beaucoup de fans d'action qui ont demandé: 'Pourquoi ne les font-ils plus comme ça?' et il est intéressant de voir comment la diminution des visuels et des sons a été reçue avec nostalgie. Faltermeyer est peut-être sorti au bon moment, retournant en Allemagne pour se concentrer sur sa famille. Au moment où il est revenu en 2010 (ratant le retour de Stallone de quelques années seulement), ses scores se sentaient intacts par l'ironie. Serait-ce que les films étaient si libres de se plaindre d'Internet alors?
