Cache-cache (2013)
Sung-soo est heureux au travail et à la maison avec sa femme et ses enfants, mais ce contentement prend un coup quand il apprend que son frère séparé a disparu. Une visite à l'appartement de son frère mène à une rencontre fortuite avec des voisins terrifiés qui croient être surveillés, et la découverte d'étranges symboles gravés dans la porte de tout le monde ne fait que rendre les choses étranges. Et puis il rentre chez lui pour trouver des symboles similaires marquant sa propre porte d'entrée.
C'est un enfer d'un film effrayant et réalisateur Huh Jung mérite le mérite d'avoir créé des séquences vraiment terrifiantes sans l'aide de manigances surnaturelles. Les menaces ici ont une présence physique, mais cette nature tangible ne la rend pas moins énervante. Le récit aborde les thèmes de l'isolement et de la solitude et reconnaît l'importance et le pouvoir de la connexion humaine. Tout le monde ne l'a pas, mais tout le monde en a besoin sous une forme ou une autre, ce qui les expose à la souffrance.
Le film a déjà vu un remake sur les écrans en Chine, et un en anglais est le suivant. L'acteur / réalisateur Joel David Moore est sur le point de diriger, et même si j'espère qu'il réussira là où trop de remakes de films d'horreur asiatiques ont échoué, il va sans dire que vous devriez attraper l'original avant cela. Les aspects sociaux qui alimentent l'histoire devraient se traduire assez bien aux États-Unis, mais pourquoi risquer de manquer de brillance juste pour éviter de lire certains sous-titres?
Cache-cache est disponible à la location sur Amazon.
Pulgasari (1985)
Un roi à l'époque féodale prend une mesure proactive pour empêcher un soulèvement paysan en confisquant tous leurs biens métalliques. Outils agricoles, ustensiles de cuisine - il prend tout pour forger des armes, mais après la fin de la rébellion, il commet une autre transgression en causant la mort d'un forgeron bien-aimé. Le vieil homme fabrique une petite figurine dans ses dernières heures qui prend vie, atteint une taille monstrueuse et se bat aux côtés des paysans pour renverser le roi. Le seul problème? Il se nourrit d'outils et d'outils métalliques.
Les lecteurs réguliers de cette chronique savent que je triche parfois à propos de ma qualification de «meilleur film», mais c’est toujours pour une bonne raison! J'ai fait la même chose ici car ce film n'est ni sud-coréen ni si génial, mais écoutez-moi ... ce sont les détails de production qui en font un incontournable. Son directeur, Shin Sang-ok , est un cinéaste sud-coréen enlevé en 1978 par Kim Jong-il dans le but de réaliser des films de propagande pour la Corée du Nord. À quel point est-ce dingue? Il en a fait sept, et le dernier film de Shin pour le dictateur était ce conte métaphorique de kaiju prétendument sur les dangers d’un capitalisme incontrôlé.
Comme je l’ai dit, ce n’est pas un bon film, mais si vous tenez compte de l’enlèvement, c’est de loin le meilleur film nord-coréen que vous ayez jamais vu. Il y a vraiment du plaisir à avoir ici aussi, en particulier pour les fans de kaiju, car la créature commence sa vie en tant que gars en costume au milieu d'accessoires surdimensionnés et devient un gars en costume au milieu de miniatures. Des scènes de destruction et de grandes batailles partagent l’écran avec des moments plus calmes de liens familiaux et des préoccupations du roi, et selon votre interprétation, le film pourrait simplement apparaître comme une condamnation à peine voilée de la dictature de Kim.
Pulgasari est libre de droits et peut être visionné sur YouTube.
Blanc: la mélodie de la malédiction (2011)
Les Pink Dolls sont un groupe de filles composé de quatre jeunes femmes désespérées de réussir, mais ce désir n'a jusqu'à présent pas été comblé. Cela change quand ils rencontrent un enregistrement vidéo d'une chanson et d'une danse sans usure et le revendiquent plutôt comme les leurs. Cela devient un succès instantané, mais la renommée s'accompagne d'une ambition accrue, de la cupidité et de la présence fantomatique de la femme derrière la chanson qu'ils ont volée.
L'un des tropes des films d'horreur asiatiques, qu'ils soient coréens, japonais ou thaïlandais, est l'image effrayante d'une femme aux longs cheveux noirs couvrant son visage. Elle est généralement debout dans un coin, rampant vers la caméra ou peut-être même se cachant sous vos couvertures. Ce refroidisseur axé sur la pop secoue tout cela en présentant une image effrayante d'une femme aux longs cheveux blancs couvrant son visage. C'est vrai! Heureusement, cela ne laisse pas les choses moins effrayantes ici, car ses apparitions dans l'ombre, floues et sur une vidéo en détresse dérangent malgré le blanc fantomatique. De même, la nature traditionnelle de l'histoire - un esprit malheureux, des incidents mortels, une leçon morale de l'au-delà - fonctionne tout aussi bien dans un monde coloré avec un rythme de danse.
La plupart du film prend vie dans des séquences bien éclairées qui se marient bien avec l'ambiance du coquelicot, du clip vidéo, et l'obscurité vient plutôt d'endroits plus personnels qu'une pièce noire. Les femmes deviennent de plus en plus antagonistes à mesure que leurs personnalités naturellement compétitives sont exacerbées par un goût de succès et une touche de rage surnaturelle. La pulsion cruelle d'une ambition insatisfaite alimente les vivants et les morts, et ce récit édifiant se marie bien avec les frissons, les frissons et les numéros de danse à l'intérieur.
Blanc: la mélodie de la malédiction est disponible à la location sur Amazon.
