(Bienvenue à La boîte à savon , l'espace où nous sommes bruyants, courageux, politiques et avisés sur tout et n'importe quoi. Dans cette édition: il est temps que les talents de la couleur obtiennent leurs propres récits, et non les blancs.)
Je ne sais pas pourquoi Hollywood continue de nous ignorer (les gens de couleur AKA) chaque fois que nous lançons des idées libres en l'air sur de grands récits originaux centrés sur des personnages minoritaires qui peuvent facilement être adaptés pour la télévision ou le cinéma. Ils savent que ces histoires existent. Ils savent qu'ils ont déjà des audiences intégrées. Pourtant, ils choisissent de ne même pas y réfléchir. Ils préfèrent prendre un film ou une émission de télévision blanc déjà existant et le refaire avec des acteurs minoritaires dans des rôles immortalisés par des talents blancs - comme ils prévoient de le faire avec le nouveau Buffy contre les vampires séries, qui mettra en vedette une actrice noire dans le rôle titre .
Cela ne va pas.
Selon l'annonce de vendredi, la nouvelle série sera écrite par showrunner Monica Owusu-Breen , dont les crédits comprennent La frange et Alias - ce qui prouve qu'elle est clairement plus que capable de diriger un récit fantastique et progressif. Le fait qu'elle soit une femme de couleur signifie également qu'elle peut également apporter une sensibilité et une véracité au personnage. Mais il ne s'agit pas de sa valeur ou de son potentiel pour faire une grande série. Le problème réside plutôt dans la même vieille tendance fatiguée de refaire des émissions et des films blancs avec des talents minoritaires qui remonte même avant. Le Wiz et comprend Magnolias en acier , Le Karaté Kid , et Fahrenheit 451 .
Ce qui est insultant, c’est l’idée que nous sommes censés être satisfaits de la représentation que nous obtenons, sans comprendre que ce que nous recherchons et exigeons va bien au-delà de la simple présence d’une personne de couleur à l’écran. C'est une question de substance. Il s’agit de l’opportunité pour un acteur ou une actrice de couleur de pouvoir se tenir sur son propre mérite et non dans l’ombre de son prédécesseur blanc. Il s’agit de l’importance de mettre en valeur des histoires originales par et mettant en vedette le talent de la couleur - sans le présenter à travers un regard blanc.
Croyez-moi, si vous tapez «Tueur de vampires de femme noire» ou «Vengeance de science-fiction de femme noire» dans Google en ce moment, vous serez en mesure de trouver de nombreux récits originaux criant simplement pour sauter des étagères et sur l'écran. Ou, demandez simplement à n'importe quel nerd noir autoproclamé sur Twitter de vous donner quelques exemples et vous aurez besoin d'un cahier pour tous les noter. Mais trop souvent, Hollywood blanc refuse de voir l’humanité noire s’ils n’y jouent pas un rôle.
La partie frustrante est que j'aime Buffy . Une femme dur à cuire qui abat la pègre avec des compétences de combat méchantes et un enjeu tout en s'attaquant aux examens du lycée? Je suis tellement là pour ça, pour toujours et toujours. Mais créateur Joss Whedon avait sept saisons entières pour incarner le féminisme intersectionnel en ajoutant un tout aussi complexe, dur à cuire et durable personnage de couleur mais a choisi de ne pas (Kendra jouée par Bianca Lawson était fantastique, mais elle n'était que dans trois épisodes!). Utiliser ce redémarrage pour essayer de corriger ce problème est tout simplement bâclé.
C’est particulièrement flagrant à l’âge d’or de la télévision d’aujourd’hui, lorsque nous avons des séries de genre originales à succès dirigées par des personnages de couleur qui sont intentionnellement et sans vergogne noirs sur leur propre vertu - y compris Éclair noir , à propos d'un père de super-héros noir combattant l'injustice avec ses deux filles tout aussi héroïques, et Luke Cage , l'histoire par excellence de l'homme noir à l'épreuve des balles - qui a été dévoré avec impatience par le public. Les créateurs de couleurs ont prouvé à maintes reprises qu’ils n’avaient pas besoin de la main des créateurs blancs pour que ces histoires non seulement existent, mais aussi prospèrent. Mais les créateurs blancs, d'un autre côté, sont déterminés à contredire cela.
Prenez le prochain Charmé reboot, par exemple, qui remplace son casting d'origine en plomb blanc (Shannen Doherty, Holly Marie Combs et Alyssa Milano) par les actrices latines Madeleine Mantock, Melonie Diaz et Sarah Jeffery, qui reprendront les rôles d'un trio de sœurs sorcières aux prises avec l'obscurité forces (qui, par coïncidence, vantait également le talent d'écriture d'Owusu-Breen). j'ai aimé Charmé , toujours aimer Charmé , mais il n'y a aucune raison pour qu'elle soit refaite, et certainement pas avec un casting latina - en particulier lorsqu'il y a une série parfaitement originale intitulée Les sorcières , également sur les sorcières latines, en cours . Pour rendre les choses encore plus exaspérantes, le Charmé réorganiser a été ostensiblement décrit comme «féministe», ce qui implique que l'original n'était pas (il l'était totalement). Le talent de la couleur mérite plus que l'opportunité de corriger ce que les créateurs blancs pensent être défectueux dans la série originale.
Rien de tout cela ne veut dire que les remakes refondus avec des minorités n’ont pas le potentiel d’être formidables. Le courant Un jour à la fois La série avec un casting Latinx est un exemple récent de redémarrage exceptionnellement bien fait - et on n'a jamais l'impression de sacrifier la culture pour le faire. Il est sérieux, opportun et merveilleusement agi. Mais il aurait tout aussi bien pu être intitulé quelque chose d'autre avec la même qualité. Je comprends qu’il est important de montrer que les minorités peuvent être tout aussi étagées, imparfaites, mais aussi inspirantes que leurs homologues blancs. Mais pourquoi devraient-ils se donner tant de mal pour le prouver en premier lieu? Et pourquoi faut-il perpétuer que les contenus minoritaires ne peuvent réussir sans le fondement de la blancheur? Cela décourage le public de la pléthore de programmes originaux de grande qualité mettant en vedette des talents minoritaires que nous avons en ce moment.
Qui comprend Durée de vie , Le drame de première année de Starz qui se concentre sur deux sœurs latines à la suite de la mort de leur mère. Ce faisant, il met également en évidence les thèmes de la gentrification, de l'identité et de l'intimité. C’est un beau récit, dirigé par la showrunner latina Tanya Saracho (qui est également derrière Les sorcières ), qui dépeint de manière vivante les forces et les conflits d'une culture que Hollywood veut si désespérément blanchir.
Alors pourquoi y aurait-il envie de réduire les histoires originales qui tournent autour des minorités? Est-ce que Hollywood blanc voit leur succès et se sent menacé? Ou est-ce la seule réponse proposée par Hollywood blanc pour contrer la demande croissante de diversité à l'écran? Par-dessus tout, cette tendance ennuyeuse montre également à quel point il y a un manque flagrant de voix de couleur dans le processus de prise de décision. C'est un problème qui peut être facilement résolu. Mais la question est: est-ce que Hollywood le veut?
