Kevin Smith fait irruption sur la scène cinématographique en 1994 avec la comédie indépendante sélectionnée par Sundance Les commis . Personne ne savait que ce film n'était que le début de ce qui allait devenir le View Askewniverse, un univers interconnecté où presque tous les films de Kevin Smith ( Commis, Mallrats, Chasing Amy, Dogme et Jay et Silent Bob contre-attaquent ) existerait, permettant le type de références et de croisements de personnages qui sont maintenant un incontournable de l'univers cinématographique Marvel.
Cela fait plus d'une décennie que Kevin Smith a joué dans son monde cinématographique, à la fois en tant que cinéaste et en tant que deuxième moitié du duo de stoners connu sous le nom de Jay et Silent Bob. Mais maintenant, il est de retour, à la fois devant la caméra et derrière, avec Jay et Silent Bob redémarrent . Le Kevin Smith dont beaucoup de gens sont tombés amoureux au lycée est pour la plupart revenu à la forme avec ce dernier épisode de View Askewniverse. Le film est une suite / redémarrage satisfaisant et nostalgique qui offre plus de cœur que vous ne le pensez (et peut-être plus que ce dont il a besoin), mais il peut être un peu maladroit dans son exécution et il y a beaucoup de blagues qui tombent à plat. Mais surtout, c'est le genre de film que les fans de Jay et Silent Bob espéraient.
Jay et Silent Bob redémarrent n'hésite pas à se pencher sur le fait qu'ils empruntent fondamentalement le même chemin que Jay et Silent Bob contre-attaquent . C’est un autre dessin animé en direct qui frôle la parodie directe avec Jay et Silent Bob ( Jason Mewes et Kevin Smith) tombant constamment dans des mésaventures loufoques et faisant beaucoup de blagues de bite (mais pas vraiment de blagues de pet cette fois) en cours de route alors qu'ils font un road trip, arrêtez le redémarrage du «vieux campy» Bluntman et chronique film. Il se trouve que c'est un redémarrage sérieux appelé Bluntman v Chronic , et il est dirigé par nul autre que Kevin Smith lui-même. C'est vrai, Smith apparaît enfin comme lui-même dans le View Askewniverse, et il se prépare à tourner une scène clé pour le film à Chronic-Con, une convention dédiée à l'original Bluntman et chronique film. Et c’est là que Jay et Silent Bob doivent aller pour arrêter le film.
La formule road trip de Jay et Silent Bob contre-attaquent est à nouveau utilisé, permettant à notre duo de se heurter à une cavalcade de visages familiers et de camées amusantes. Cependant, le road trip lui-même ne semble pas aussi logiquement tracé narrativement que celui de Jay et Silent Bob contre-attaquent . C'est peut-être le plus gros problème du film, car certaines scènes et arrêts au stand se sentent forcés, et parfois les tangentes en cours de route ralentissent tout. Il faut certains sauts de logique que vous devez simplement suivre pour continuer à profiter des méta gags et de la folie de Jay et Silent Bob en cours de route. Heureusement, il y a beaucoup à apprécier à cet égard, mais il y a aussi une blague de trop qui tombe à plat.
Le film fonctionne mieux lorsqu'il émule et répète directement les battements de Jay et Silent Bob contre-attaquent . Un arrêt à la cachette secrète de Brodie ramène Jason Lee comme Brodie Bruce from Mallrats est facilement l'un des meilleurs retours en arrière du film. Le duo titulaire apprend ce qu'est même un redémarrage et en quoi il diffère d'un remake. Ce sont ces types de bits autoréférentiels qui atterrissent fermement, bien que le film puisse devenir un peu trop effronté avec ceux-ci de temps en temps, en particulier au troisième acte.
Ce qui ne fonctionne pas aussi bien, ce sont certains des nouveaux personnages et rythmes de la comédie alors que Jay et Silent Bob se dirigent vers Hollywood. Rencontres avec des personnages joués par Molly Shannon, Fred Armisen, Kate Micucci , et la femme de Kevin Smith Jennifer Schwalbach (ne reprenant pas son rôle de Jay et Silent Bob contre-attaquent ) ont de gros ratés en ce qui concerne l'atterrissage des punchlines. Il y a des joyaux amusants parmi les ratés, comme lorsque la perte de poids de Silent Bob est abordée par Jay lorsque les deux essaient de prendre un avion pour Hollywood. Cela comprend une référence amusante à la célèbre débâcle des sièges d'avion de Kevin Smith alors qu'il était encore un grand gars. Les nouveaux surnoms que Jay a donnés à Silent Bob depuis sa perte de poids font rire. Une autre séquence impliquant un lutteur Chris Jericho dans un rallye Ku Klux Klan offre un hilarant Glengarry Glen Ross peu que personne n'a vu venir (et a surtout semblé voler au-dessus de la tête du reste du public lors de ma projection). Mais même avec cela, la séquence elle-même semble inutile.
Encore une fois, Kevin Smith se sent plus à l'aise lorsqu'il utilise des personnages, des références et des détails de ses films précédents pour faire des blagues. Mais quand le film présente la vraie fille de Kevin Smith, Harley Quinn Smith , pour jouer la fille de l'ancien amant de Jay, Justice ( Shannon Elizabeth ) ne lui en a jamais parlé, nous commençons à avoir trop de nouveautés qui ne fonctionnent pas aussi bien que toute la comédie nostalgique. Cela inclut un nouveau gang de filles composé de Smith comme Millennium (Millie) Falcon, Treshelle Edmond comme sa meilleure amie sourde Soapy, Aparna Brielle en tant que personnage musulman nommé Jihad, et Alice Wen en tant que podcasteur international chinois nommé Shen Yu. Alors que le film fait une blague sur ces personnages introduits dans le cadre de la formule de redémarrage ajoutant de la jeunesse et de la diversité à la procédure, il ne fait vraiment rien de plus que cela avec ces personnages (du moins pas avant le troisième acte), qui rend l'humour d'autodérision à ce sujet moins comme une blague intelligente et plus comme une excuse pour l'existence.
Du côté des acteurs, la fille de Smith est infiniment meilleure dans ce film qu’elle ne l’était dans le monde extrêmement décevant et insensé Yoga Hosers , mais les battements émotionnels surprenants de l'arc entre Jay et sa fille ne se sentent pas à leur place dans un film comme celui-ci. Il est clair que Kevin Smith se sentait très sentimental à propos de la paternité et de la vie en général en écrivant ce film, manifestement inspiré par sa crise cardiaque réelle. Alors que Harley Quinn Smith et Jason Mewes réalisent des échanges dramatiques décents tout au long du film, cela ralentit le film et ne se sent jamais pleinement mérité dans ce genre de film loufoque.
En ce qui concerne ce qui fonctionne le moins, il y a des moments où Kevin Smith fait des chausse-pied dans des références et des moments qui se sentent cloués simplement pour pouvoir rassembler tous ses vieux amis et personnages dans un seul film. Le retour de Matt Damon car Loki se sent particulièrement mal à sa place. Il est inutilement utilisé comme transition entre deux scènes et n’a absolument rien à voir avec le reste du film. C'est une excuse pour que Matt Damon fasse une référence plus ouverte à Dogme , faites une pause à Loki dans l'univers cinématographique Marvel, faites des blagues pointues sur L'identité Bourne , puis introduisez littéralement la scène suivante via la voix off. Si Loki racontait lui-même toute cette histoire et continuait à raconter tout au long, cela aurait peut-être eu du sens, mais dans l'état actuel des choses, c'est l'une des parties les plus sombres du film.
Peut-être la meilleure partie de Jay et Silent Bob redémarrent est une scène qui ne s'est presque jamais produite. Après des années d'animosité, Kevin Smith a retrouvé Ben Affleck pour le faire entrer dans ce film. Affleck apparaît comme Holden McNeil, le créateur de Bluntman et chronique , et le personnage principal de Chasing Amy . Après avoir fait connaissance, Jay et Silent Bob apprennent une précieuse leçon de vie de Holden, et étonnamment, cela contient un punch émotionnel qui fonctionne réellement. Peut-être est-ce parce que Ben Affleck peut vraiment être un bon acteur quand il se met dans un rôle, ou peut-être parce que cette scène est inspirée par le voyage que ces trois gars ont parcouru depuis leur dernière apparition dans un film ensemble. Quoi qu'il en soit, cette scène était à la fois drôle et touchante. Et oui, il y a plus qu'assez de références au fait que Ben Affleck a joué à Batman.
Une fois que le film atteint le troisième acte à Chronic-Con, les choses commencent à devenir assez chaotiques. Le vrai Kevin Smith devient un personnage du film et la méta nature de la comédie atteint son plein régime. Cela fonctionne principalement, et c'est tout aussi bizarre et ridicule que les scènes où Jay et Silent Bob se sont rendus à Hollywood en Jay et Silent Bob contre-attaquent , mais il n'a jamais l'impression de correspondre à l'hilarité de son prédécesseur. Une torsion de personnage sortie de nulle part transforme vraiment le troisième acte en une folie absolue, et tout semble assez désordonné. Il y a encore de délicieux gags tout au long de la séquence Chronic-Con, ce qui fait un excellent travail de ridicule la scène de la convention comique, mais le film a toujours l'impression d'essayer de mordre beaucoup plus qu'il ne peut mâcher.
Jay et Silent Bob redémarrent Le plus gros défaut de ce dernier est qu'il ne se sent jamais aussi poli ou tranchant que Jay et Silent Bob contre-attaquent (un film déjà un peu maladroit à son égard). Je ne sais pas si c'est parce que Smith a perdu une ou deux étapes alors que la comédie a évolué depuis son apogée en tant que cinéaste ou si Smith a assemblé ce film dans une fenêtre beaucoup plus courte et n'a pas vraiment réussi à offrir le meilleur. version du script. Quelle que soit la raison, le film est sans aucun doute toujours agréable pour les fans de longue date du travail de Kevin Smith, et je me suis trouvé assez satisfait des résultats. Il repose finalement sur la nostalgie de certaines des meilleures parties et devient un peu fragile lorsqu'il s'éloigne du redémarrage complet de Jay et Silent Bob contre-attaquent , mais c’est un peu un miracle que ce film existe, et il obtient une passe tiède de ma part.
/ Note du film: 6,5 sur 10
