L'obsession de Tom Hanks pour l'héroïsme discret et persistant est d'abord devenue évidente avec Apollo 13 . Ce film de 1995 est une pièce passionnante d'un drame de la vie réelle, dans lequel il n'y a pas de vrais méchants et l'héroïsme est incarné par de bons et honorables hommes faisant du bon travail honorable, à la fois dans l'espace et sur le terrain. Il n'y a pas beaucoup de flash ou de flamboyance dans le film, ni dans les mini-séries et films historiques ultérieurs avec ou supervisés par Hanks, de Bande de frères à Sauver le soldat Ryan . Mais le comble de l'héroïsme silencieux et sans prétention est mieux caractérisé par les événements décrits dans Levrette . Ce nouveau drame de guerre aspire à être le meilleur film de papa, mais se termine comme un film de History Channel avec un grand nom.
Hanks, qui a écrit le film, joue le commandant Ernest Krause de l'US Navy, vers février 1942. Krause a reçu son premier commandement d'un convoi de navires traversant l'océan Atlantique Nord pour transporter d'importantes cargaisons aux forces alliées sous la menace constante d'attaque par U-Boats allemands. L'intégralité de Levrette (à l'exception d'un flashback) a lieu sur l'USS Quille , portant l'indicatif d'appel qui sert de titre au film, alors que Krause tente de mettre le convoi en sécurité pendant une période de 48 heures sans aucun soutien des avions de combat alliés.
Ce n’est pas une hyperbole d’en dire autant: bien qu’il y ait beaucoup d’action, le film est vraiment ce compact. (Hors générique de clôture et logos d'ouverture du studio, Levrette ne dure que 80 minutes.) Ce n’est pas automatiquement une mauvaise chose, même si cela sert à la fois de force et de faiblesse. D'une part, Levrette ne peut pas être critiqué pour avoir dépassé son accueil ou pour avoir passé du temps sur des tangentes inutiles. D'autre part, la brièveté de l'histoire est telle que lorsque le générique de clôture nous informe combien de milliers de marins sont morts pendant la guerre lors de voyages en convoi comme celui décrit dans Levrette , vous serez peut-être inspiré à penser: «… Attendez. C'est il ? '
Peut-être que cette attitude a inspiré Sony Pictures à envoyer Levrette au streaming. À l'origine, le film devait ouvrir à la mi-juin, parfaitement synchronisé avec le week-end de la fête des pères. L'assaut de la pandémie de coronavirus a rendu une expérience dans le théâtre impossible, et au lieu d'attendre, Sony a vendu le film à Apple pour une première sur Apple TV + ce vendredi. Cette stratégie peut encore porter ses fruits pour Sony - nous ne sommes qu'à quelques jours du succès apparemment massif de Hamilton arrivant sur Disney + - mais il est tout aussi probable que les gens ne sachent même pas que le film existe. Vous pensez que l'alternative serait vraie, car ce film a un argument de vente assez simple: c'est Tom Hanks dans un film de la Seconde Guerre mondiale, servant de capitaine à un groupe de jeunes militaires.
Mais Sauver le soldat Ryan , ce n'est pas. (Ses ambitions sont clairement beaucoup plus petites.) Hanks a en effet conçu un scénario extraordinairement rapide et serré, mais il a également choisi de retirer presque toutes les caractéristiques possibles de tout le monde à l'écran. (Environ la moitié du dialogue est composé d'ordres donnés ou répétés, ou de conditions actuelles décrites ou répétées.) Mis à part une scène rapide dans laquelle nous voyons Krause et sa petite amie (Elisabeth Shue), se produisant quelques jours seulement après le Pearl Harbor attaque, et quelques brefs aperçus de Krause s'inclinant dans la prière, tout ce que nous savons du capitaine, c'est qu'il est un leader presque égal qui tente de faire des choix impossibles tout en étant raillé par un capitaine de U-Boat allemand invisible.
Le commandant en second de Krause (Stephen Graham) est à ses côtés, épais et maigre, tout comme les autres marins du navire. C’est vraiment tout ce que nous savons d’eux, sans aucune allusion à leur vie à la maison ni aucun sens authentique de leur personnalité. Hanks est l'un des acteurs les plus naturellement charmants à avoir jamais décoré le grand écran, il est donc déconcertant de regarder un film - celui qu'il a écrit - où il fait de son mieux pour étouffer ce charme et empêcher les acteurs autour de lui d'afficher beaucoup de charme ou énergie . Ce qui se passe ici est peut-être fidèle à la réalité, mais comme illustré, cela n'a pas de poids dramatique.
Les scènes d'action sont dirigées de manière suffisamment fonctionnelle bien que Hanks ait écrit le film, les tâches de direction revenant à Aaron Schneider, dont l'approche professionnelle reflète les événements à l'écran. Avec un budget annoncé de 50 millions de dollars, cependant, et une histoire à si petite échelle, il y a deux questions à se poser ici. Premièrement, Sony pensait-il vraiment qu’il n’aurait pas récupéré une somme modique en le conservant pour une sortie en salles plus tard? Et deuxieme… Pourquoi allait-il jamais être une sortie en salles? Ceux-ci peuvent sembler diamétralement opposés, mais ils témoignent de la nature contradictoire du film. Mais Levrette est basé sur un roman de C.S. Forester, son rythme compact et son histoire suggèrent un événement réel qui est traité avec tant de respect par Hanks et Schneider qu'il enlève toute impression de poids dramatique. L'exécution de l'histoire serait plus à la maison comme un court documentaire, pas comme une histoire dramatisée.
Levrette regarde la pièce, si la pièce était un événement de film câblé. Un bon nombre de grandes stars des années 1980 ont fait la transition pour apparaître dans des séries télévisées de type événement, telles que Kevin Costner dans le drame en cours. Yellowstone . Tom Hanks est encore trop grande star pour faire ce changement, mais Levrette se sent comme un tremplin. Là où les précédentes productions de guerre que Hanks a aidé à lancer avaient le courage, le suspense et la caractérisation complexe qui définissent le grand drame moderne, Levrette est une production de tournée épurée avec une piste inattendue reconnaissable. C’est un moyen pratique de passer 90 minutes, mais réparable ne veut pas dire grand-chose.
/ Classement du film: 5 sur 10