Chaque semaine en /Réponses , nous répondons à une nouvelle question liée à la culture pop. Dans cette édition, en lien avec la sortie de Point d'action , nous demandons, «Quels sont vos moments préférés de la comédie physique au cinéma?»
john wick 3 4k date de sortie
Ben Pearson - Chanter sous la pluie
J'ai déjà écrit sur la façon dont le classique de 1952 Chanter sous la pluie est mon film préféré sur le cinéma , mais il contient également mon moment de comédie burlesque préféré dans l'histoire du cinéma. Beaucoup de films ont des moments burlesques qui me font rire de leur caractère aléatoire, inattendu ou à l'extrême auquel un interprète ira pour faire rire, mais la scène «Make 'Em Laugh» dans Chanter sous la pluie est une bête complètement différente.
Dans une tentative de remonter le moral de son meilleur ami Don Lockwood (Gene Kelly), le musicien Cosmo Brown (Donald O'Connor) se met à chanter sur une scène sonore hollywoodienne, mettant tout en œuvre: visages caoutchouteux farfelus, deux backflips en cours d'exécution sur les murs dans le grand crescendo. À la fin, il se jette dans les airs et s'écrase au sol, presque comme s'il était possédé par une sorte de démon de la comédie dans le but singulier de faire craquer les gens.
C’est une classe de maître en physique et en endurance, et une merveilleuse pièce de théâtre en même temps. O’Connor s'est souvenu de faire en sorte que chaque petit moment compte et ne perd jamais la trace de sa performance parmi les cascades impressionnantes, qui ont été filmées en longs plans larges afin que vous puissiez clairement le voir faire tout le travail lui-même. L’histoire raconte que l’effort herculéen requis pour la scène - combiné au fait de fumer jusqu'à quatre paquets de cigarettes par jour - a conduit O’Connor à l’hôpital pendant des jours après son tournage. Je le crois - au moment où il s'effondre au sol dans le plan final, le public est épuisé par procuration.
Ethan Anderton - Le Jerk
Ce sont des clips comme celui-ci qui me font manquer le Steve Martin que nous connaissions autrefois sur grand écran. Relégué aux seules comédies familiales pauvres avec certaines des pires blagues imaginables, Martin est rarement capable de capturer le même pouvoir comique et le même génie qu'il a fait au début de sa carrière, en particulier quelque chose d'aussi vilain et hilarant que Le Jerk .
La scène ci-dessus en particulier a toujours été hilarante pour moi, et ce que j'aime le plus, c'est qu'elle contient l'un des exemples les plus subtils de la comédie burlesque. Steve Martin n’est pas en train de prendre un coup aux écrous ou de se jeter sur le plateau. Au lieu de cela, c'est le comportement physique de Martin qui porte la comédie et, alors qu'il sort tristement de son manoir avec son pantalon autour des chevilles, prépare le terrain pour cette scène hilarante. Martin attrape les seules choses dont il «a besoin» en sortant, amassant lentement des objets plus aléatoires dans ses bras, des choses dont il n’a clairement pas besoin et qui ne lui feront aucun bien dans la rue. La partie qui me fait le plus rire est sa prise de conscience soudaine du besoin de la chaise alors qu'il s'éloigne de la caméra.
Vanessa Bogart - Shaun des morts
Qu'il s'agisse de tentatives infructueuses de sauter une clôture, de monter une petite échelle, de lancer des disques sur la tête d'un zombie, les gags Shaun des morts sont si purs et simples, mais si efficaces. Chaque moment de ce film est une combinaison si magistrale de timing et de physicalité, que les tâches les plus simples deviennent les plus amusantes.
Cependant, en ce qui concerne mon favori de tous les temps, je dois dire que la séquence «Ne m'arrêtez pas maintenant» est tout simplement trop parfaite. C'est tout ce que vous aimez dans la comédie burlesque de la vieille école, mais avec des zombies et réglé sur Queen. Qu'il s'agisse de battre un zombie avec des queues de billard, de le pulvériser au visage avec un extincteur, de se faire frapper à la tête avec une fléchette et de tuer quelqu'un avec un juke-box, vous penseriez presque que toute la scène a été dirigée par le Looney. Des airs. Le zombie est Elmer Fudd et Simon Pegg est notre Bugs Bunny. C'est le même humour que nous aimions comme enfants, juste plus sanglant et avec plus de jurons.
Matt Donato: Evil Dead II
J'ai essayé de mon mieux de rester hors de la marque ici. Honneur du scout. Selles flamboyantes et Avion! Je suis instantanément entré dans ma tête à la suite de la révélation de la question de cette semaine, mais Evil Dead II n’était pas loin derrière. Comment ne pas honorer l’un des plus grands de l’horreur de tous les temps, ainsi que l’homme qui mérite le statut de Temple de la renommée pour sa classe de maître burlesque? Vous connaissez probablement Bruce Campbell sous le nom d'Ash Williams, l'extraordinaire tueur de Deadite. L'homme au menton ciselé par Zeus lui-même. Cela ne veut pas dire qu'il ne peut pas non plus fléchir ses drôles de muscles.
Lorsque les amis d'Ash déchaînent accidentellement un enfer impie lors de leur escapade dans une cabane pittoresque, la main d'Ash est finalement possédée par le mal. Cela signifie qu'il essaie d'attaquer Ash, de l'assommer avec de la vaisselle et de le couper avec un couteau de boucher. Traduction? Bruce Campbell bat la morve éternelle de lui-même alors que Sam Raimi regarde, Campbell claquant les plaques d'appui contre lui-même jusqu'à ce que «couper» soit appelé. M. Hand agit apparemment de son propre chef, tandis que Ash croise les yeux pour projeter des symptômes de commotion cérébrale (à la Looney Tunes). C’est un spectacle comique à voir, honorant respectueusement les Buster Keaton qui se sont jadis appuyés sur la physicalité dans le cinéma muet.
Campbell vend chaque seconde dans cette cuisine poussiéreuse de malheur. Chaque fracas disperse plus d'éclats de céramique sur le sol, dans lesquels il finit par se retourner. Des coups de poing sont jetés à son propre ventre et à sa tête, sa main saisissant des touffes de cheveux pour conduire une victime vers des coups de visage évasés. Si déséquilibré que nous oublions que tout est Campbell aux commandes. Vous ne pouvez pas demander plus à un acteur, ni plus d'efforts. Une cascade a-t-elle eu lieu à un moment donné pour le travail acrobatique? On s'en fout. Le combat d’Ash contre lui-même est un standard incontournable à Hollywood. Un peu plus de deux minutes de punition masochiste et de mise en scène encore à dépasser en ce qui concerne les duels à un seul homme.
Spider Man a-t-il quitté le mcu
Salut au roi, bébé.
Jacob Hall - Le général
Vous auriez besoin de quatre ou cinq mains pour compter les véritables grands comédiens physiques que les films nous ont donnés au cours du siècle dernier, les maîtres du pratfall au visage en caoutchouc et aux membres élastiques qui transforment l'endurance du corps humain en une forme d'art. Mais pour mon argent, personne n’a dépassé Buster Keaton, le plus talentueux et audacieux des premiers comédiens muets d’Hollywood. Et comme je ne peux pas répondre à la question de cette semaine par 'cinq minutes de n'importe quel film de Buster Keaton', je vais suivre la séquence ci-dessus de Le général .
Le général est problématique d'une manière qui fera changer le public de 2018 dans ses sièges (profiter des films muets, c'est compter avec une version romancée de la Confédération), mais tout commence à fondre lorsque l'intrigue entre en jeu: un train précieux est volé et Keaton doit montez sur les rails à la rescousse, réalisant toutes sortes de prouesses physiques, de gags absurdes et de cascades défiant la mort dans le processus. Comme son successeur spirituel, Jackie Chan, Keaton est tout au sujet de l'action réelle imprégnée de comédie à part entière - la blague fonctionne et ensuite vous réalisez à quel point il était potentiellement mortel de faire cette blague. »
star wars force réveille la dernière scène
Keaton savait comment mettre en scène un bon bâillon et il savait comment s'assurer que vous saviez qu'il réussissait réellement la cascade risquée nécessaire pour vendre le bâillon. Après tout, les effets visuels des années 1920 ne permettraient rien d’autre. Keaton est sorti et l'a fait et Le général se sent dangereux d'une manière qu'aucun film moderne (c'est-à-dire réalisé de manière responsable) ne pourrait gérer. Mais Keaton a un dernier tour dans sa manche. «Old Stone Face» ne semble que légèrement perturbé alors qu'il survit à peine à ses actes de bravoure, comme si ce n'était qu'un autre dans une longue série d'événements légèrement gênants. Il n'aime pas survivre à peine ... et cela rend l'extrême physique d'autant plus impressionnant. Et d'autant plus hilarant.
Hoai-Tran Bui - L'espion accidentel
Toute scène de combat de Jackie Chan mérite une place sur cette liste, mais la scène 'Clothes Call' de Espion amateur mérite un crédit particulier en raison du dévouement de l'acteur hongkongais à faire la scène nue. La scène de poursuite de quatre minutes est une classe de maître dans la comédie, et la preuve que Chan est le roi de la comédie d'action et l'héritier légitime du trône silencieux de Buster Keaton. C'est parce que cela se résume au cœur d'une grande scène de combat de Jackie Chan: la dernière chose qu'il veut faire est de se battre. Jackie Chan est parfait pour équilibrer sa puissance de combat brute avec une réticence écrasante à utiliser ses poings. Ajoutez à cela son personnage perdant sa serviette, le forçant à courir dans les rues complètement nu, et vous avez de l'or de la comédie.
La meilleure chose à propos d'une scène de combat de Jackie Chan est qu'il est l'opprimé essentiel. Il est souvent poursuivi par des dizaines de crétins dans un centre commercial, une usine, une pièce inexplicablement remplie de meubles. Et parce qu'il doit se frayer un chemin depuis le bas, cela rend sa victoire ultime d'autant plus triomphante - et drôle comme l'enfer. Et vous ne pouvez pas être plus opprimé que d’être nu dans les rues d’Istanbul. Tout au long de cette scène, Chan est plus désespéré de trouver quelque chose, quoi que ce soit, pour se couvrir que pour combattre les sbires qui le poursuivent. Mais quel que soit le bibelot du marché qu'il ramasse, il finit par le mordre dans le cul - littéralement. Parfois, cependant, il trouve accidentellement un outil utile pour éloigner ses chasseurs, et la séquence devient une danse magistrale de la comédie et de la chorégraphie d'action. Le fait que tout cela se passe en moins de quatre minutes est époustouflant - pas seulement à cause de la vitesse des actions de Chan, mais parce que vous riez sans arrêt tout le temps.
